2019年10月5日土曜日

N響第1921回 定期公演 Aプログラム

2019-10-05 @NHKホール


井上道義:指揮
NHK交響楽団

植松透、 久保昌一:ティンパニ*

フィリップ・グラス: 2人のティンパニストと管弦楽のための協奏的幻想曲*
ショスタコーヴィチ:交響曲第11番ト短調 作品103「1905年」

普段は舞台奥に1人で鎮座するティンパニ奏者だが、今日は2人が指揮者を挟んで舞台の前方で各7台ずつのティムパニを演奏した。その様は俵屋宗達の「風神雷神図」ならぬ「雷神雷神図」の如し。

グラスの音楽はいわゆるミニマル音楽。これって抵抗あるけど今日のはティンパニストのパフォーマンスとそれを引き立てるN響の底力を感じて楽しめた。

後半の大曲は指揮の井上道義が<聴かなきゃ損だよ…>みたいなSNS宣伝をしていたが、ホンニこれは聴かなきゃ損の上出来だった。
先週の井上指揮日フィルも目の覚める様な怪演だったが、今日のN響コンビは一段と良かった。

弦の編成は18型(チェロの人数が分からなかったが、コンバスは10本。)に3管編成という滅多にない超特大だが、井上師は隅々まで細かく手を入れたのだろう、見事なアンサンブルを聴かせた。

ショスタコーヴィチの交響曲は、お仕着せ定期で平均3月弱に1回は聴いている勘定だが11番は初めて。
ロシア革命を描いている様だが、それにしては全体が随分と穏やかな調子で5番とはえらい違い。特に終楽章のEホルンには哀調が漂って美しい。

終演後井上は得意満面。この辺が幾つになっても子供っぽい彼のキャラだ。客席も舞台も暖かい気持ちに包まれてお得感いっぱいのコンサートだった。

2019-150/♪NHKホール-06

2019年10月4日金曜日

令和元年度(第74回)文化庁芸術祭協賛 国立演芸場開場四十周年記念10月上席

2019-10-04@国立演芸場


落語            春風亭昇吾⇒本膳
漫才            カントリーズ
落語            三遊亭遊馬⇒酢豆腐
曲独楽         やなぎ南玉
落語            桂伸乃介⇒千早ふる
  ―仲入り―
講談            神田紫⇒山内一豊の妻
落語            桂南なん⇒壺算
音曲            桂小すみ
落語            三遊亭円遊⇒三軒長屋

前半最悪。
漫才のカントリーズなど舞台に立つのが10年早い。

初聴きの音曲桂小すみが良かった。三味線もうまいが喉がいい。健康的で色っぽい。

トリの円遊は流石に味がある。早口なので聴き取りにくいのが残念だが、長年かけて築き上げた枯れた芸を感ずる。

♪2019-149/♪国立演芸場-13

2019年10月3日木曜日

新国立劇場オペラ「エウゲニ・オネーギン」

2019-10-03 @新国立劇場


指揮:アンドリー・ユルケヴィチ
演出:ドミトリー・ベルトマン
美術:イゴール・ネツィニー
衣裳:タチアーナ・トゥルビエワ
照明:デニス・エニュコフ
振付:エドワルド・スミルノフ
演出助手:ガリーナ・ティマコーワ

管弦楽:東京フィルハーモニー交響楽団

合唱:新国立劇場合唱団

タチヤーナ⇒エフゲニア・ムラーヴェワ
オネーギン⇒ワシリー・ラデューク
レンスキー⇒パーヴェル・コルガーティン
オリガ⇒鳥木弥生
グレーミン公爵⇒アレクセイ・ティホミーロフ
ラーリナ⇒森山京子
フィリッピエヴナ⇒竹本節子
ザレツキー⇒成田博之
トリケ⇒升島唯博
ほか

チャイコフスキー:歌劇「エウゲニ・オネーギン」
全3幕〈ロシア語上演/字幕付〉

予定上演時間:約3時間5分
第Ⅰ幕〜第Ⅱ幕1場
 95分
 --休憩30分--
第Ⅱ幕2場〜第Ⅲ幕
 60分

歌唱もオケも均整のとれた美術もよし。特に海外勢(全員ロシア出身で重要な役だから当然かも)には好感。
タチヤーナ役のムラーヴェワは写真よりずっと美形。その為か田舎娘には見えないが。
オネーギンが真っ当な青年として描かれていた。
これは正しいと思う。演出によってはひどく悪意のある人間に描かれることもある。
オリガの存在が軽かったのでオネーギンが執拗にダンスをするのもレンスキーの自滅にも説得力やや不足。
決闘場面の演出は某氏が登場する必要はあるのか疑問など演出面では注文を付けたい場面あり。

そもそも、主要登場人物はオリガ14歳、タチヤーナ16歳、レンスキー18歳、オネーギン22歳頃の未熟な若者達。
彼らの、のぼせ恋愛、失恋、虚無、嫉妬の物語に付いてゆけず、演者の役との年齢乖離になお感情移入できない。
それで、醒めた目で観ていたが、作品としてはきれいに整ってこれはこれでありかと思った。

♪2019-148/♪新国立劇場-10

2019年9月29日日曜日

名曲全集第149回 イギリス音楽界 旬な二人

2019-09-29 @ミューザ川崎シンフォニーホール


ライアン・ウィグルスワース:指揮とピアノ**
東京交響楽団
ポール・ルイス:ピアノ*

ブラームス:ハイドンの主題による変奏曲 op.56a
モーツァルト:2台のピアノのための協奏曲 K.365*-**
ベートーべン:ピアノ協奏曲第2番変ロ長調 op.19*
エルガー:エニグマ変奏曲
-------------
シューベルト:アレグレット ハ短調 D915*

指揮兼ピアノのライアン・ウィグルスワースも、独奏ピアノのポール・ルイスも、なかなかの人気者らしいが、2人とも初聴き。

前半は、正直なところ睡魔と戦っていて入魂できなかったが、おぼろげに聴いた印象は、前半の2曲は美しくなかった。昨日の日フィルの幸福な音色がまだ耳に残っていて、つい比べてしまい、残念感は拭えない。

また、2台のピアノの為の協奏曲はプログラムに入れることはなかった。4曲も演るのは多すぎる。

それに2台のピアノは、横方向に2台を向かい合わせるのが普通だが、今回は指揮者が弾き振りをする為に、ステージに縦方向に向かい合わせで並べられ、当然反響版は取り外してある。
見慣れないスタイルによる違和感のせいだったのかもしれないが、ピアノの音が聴き分けられないような部分もあったが、ここで寝ていたのだろうか。

後半のベートーベンになると、今度はオケのせいではなく、見事なくらい記憶が飛んでしまっているので、ノーコメントにしておこう。ただ、ピアノ・アンコールのシューベルトが美しかった。

最後のエニグマは、僕の睡魔も劣勢になったせいか、音も演奏も盛り返してとても良かった。
主題自体に惹き込まれるが、有名な第9変奏も心地良く、もう一眠りしたいところだった。

♪2019-147/♪ミューザ川崎シンフォニーホール-20

2019年9月28日土曜日

日本フィルハーモニー交響楽団 第350回横浜定期演奏会

2019-09-28 @みなとみらいホール


井上道義:指揮
日本フィルハーモニー交響楽団

アリス=紗良・オット:ピアノ*

伊福部昭:日本組曲から第1曲「盆踊」、第3曲「演伶」、第4曲「佞武多」
井上道義:メモリー・コンクリート
リスト:死の舞踏 S.126*
リスト:ハンガリー狂詩曲第2番ハ短調(ミュラー=ベルクハウスによる管弦楽編曲版)
-------------
サティ:グノシェンヌ第1番*
アーレン:オーバー・ザ・レインボウ

前半は和物?2曲。
まず、伊福部昭の「日本組曲」が傑作。全部で4つ作品から構成されているそうだが、今日はそのうち第2曲が省略された。3曲とも脱西洋音楽風で面白い(14分)。全曲を聴きたかったが、次の作品が長め(30分)なので尺に収まらなかったのか。

それはともかく、その和物2曲めは指揮者井上道義自身の作品「メモリー・コンクリート」でこれも傑作…と言うか、おかしくて楽しいと言う意味で傑作だった。彼自身の生まれてから少年期が中心?の、いろんな思い出が、断片的に音楽化されている。そこがクンクリート(具体化)と言う意味らしい。

多種多様な打楽器を登場させ、管弦楽器にも特殊な奏法をさせて、かなり派手めのタペストリが織り上がる趣向のようだ。飲んべえだった父親の思い出には黒田節が引用されているが、打楽器奏者4人がビールのジョッキを打ち鳴らすと言うお遊びも。

また、カデンツァというのは本来、協奏曲で独奏者が一人で即興的にその至芸を披露する場所だが、この作品では<指揮者のカデンツァ>が用意されている。
バイオリン1挺の不気味な連続音型を背景に、指揮者は釣竿を持ち出し、ステージから客席に釣り糸を垂らして、ブツブツ一人芝居。釣れなくて切り上げようとした時に大きな(ぬいぐるみのようだったが)釣果を得て音楽続行。もう、この辺ではさすがに客席からは笑い声と拍手喝采。

後半はアリス=沙良・オットを迎えてリスト:「死の舞踏」。
彼女の病気は快癒したのか、とても気合が入って快調そのもの。有名な曲だが、これがなかなか生で聴く機会がなく、多分今日初めてだったかも。

メインはリスト:ハンガリー狂詩曲第2番ハ短調(管弦楽版)だ。原曲のピアノによる演奏(「トムとジェリー」で超有名になった!)はたまに聴くことがあるが、管弦楽版〜それもこの第2番だけを編曲したミュラー=ベルクハウスによる管弦楽版は実に珍しい。
有名な冒頭の旋律は弦楽合奏だ。これが厚くていい響きだ。途中、クラリネットのソロも小気味よく、後半はチャールダッシュのように急速展開で痒いところに手が届くような音楽で十分なカタルシスを味わった。

井上師はいつものように熱く手抜き無し。これに応えた日フィルも申し分の無い熱演で盛り上げてくれた。
最後のオーケストラ・アンコールは、井上師曰く「アリスの健康を祈念して<星に願いを>」。平服に着替えたアリスがステージの下手で聴き入っていた。全く胸が熱くなるよ。今日も幸福な演奏会だった。

♪2019-146/♪みなとみらいホール-43

2019年9月27日金曜日

新日本フィル:#25ルビー<アフタヌーン コンサート・シリーズ>

2019-09-27 @すみだトリフォニーホール


ミシェル・プラッソン:指揮
新日本フィルハーモニー交響楽団
小松亮太:バンドネオン*

シャブリエ:狂詩曲「スペイン」
ピアソラ:バンドネオン協奏曲*
ベルリオーズ:幻想交響曲 op. 14
-------------
ビゼー:「カルメン」前奏曲

今季から新日フィルの愛称?Rubyの定期会員になった。
新日フィルはみなとみらいホールでも聴いているけど、ほとんど失望することがないので、聴く機会を増やしてみた次第。

で、今日はその第1日め。
念入りに選んだ席は他に替えようがないくらい好みのロケーション。
すみだトリフォニーホールは(今春の室内楽コンサートを別にすれば)数年ぶりだった。かねてから響きの良いホールだという印象を持っていたが、あらためて実感した。

尤も1階席はスロープが緩くて前席の頭が邪魔でしょうがない。音楽は目で聴くところあり。見えないのは聴こえないに等しい。
前の席の人も定期会員ならこれからあのデカイ頭と1年付き合うことになるが、これは辛い。

さて、肝心の演奏も、巧い…と言うか、文句の付けようもないものだった。
が、こういうのは危険。
もう少し前列を選んで、原音の割合が強い目の方がオケの実力が出て良かったかもしれない。

本日の演目のどれを聴いても、管も弦も美しい。
技術的な面でもまったくどこにも破綻がなく(気がつかなかっただけかもしれないが。)、まるでCDを聴いているようで、これはこれで困ったものだ。

このホールのこの席、美しく響くが音楽の生々しさに欠ける…そんな気がした。気のせいだったらいいが。

♪2019-145/♪すみだトリフォニーホール-02

2019年9月22日日曜日

東京交響楽団 川崎定期演奏会 第71回

2019-09-22 @ミューザ川崎シンフォニーホール


リオネル・ブランギエ:指揮
東京交響楽団

アリーナ・ポゴストキー:バイオリン*

ブラームス:バイオリン協奏曲ニ長調 作品77*
プロコフィエフ:交響曲第4番 作品112
--------------------
J.S.バッハ:無伴奏バイオリン組曲第3番からロンド風ガボット*

指揮のブランギエもバイオリン独奏のポゴストキーも初聴き。
ブラームス協奏曲の出だしの管楽器が綺麗で、そこに弦がふわーと混ざり好調な滑り出し。加えて独奏バイオリンの音も明瞭。少なくとも第1楽章は理想的な展開でブラームスの爆発寸前の屈折した抒情がよく表現されて久しぶりの幸せ感。

が、2楽章以降、進むにつれ、明瞭さがだんだん失われてゆく気がした。
第2楽章Adagioの天国的な美しさは長くは続かず、だんだんと音楽がざわついてきた。
これは演奏家のせいだけではなくてオーケストレーションの問題ではないか、と偉そうに考えたが…。

一番、心踊る終楽章ももっと弾んで欲しかった!

メインはプロコフィエフの交響曲第4番。なんと初聴き。
1、5、6番は機会は少ないもの何度か聴いたことがあるのだけど。
いずれにせよ、数日を経てもうどんな音楽だったか思い出せない。聴いている最中は退屈するような音楽ではなかったが、さりとて初聴きのせいもあるとしても、楽しめるような音楽ではなかったな。

…とかなり欲張りなことを書いたが、全体として上出来ではあった。

♪2019-144/♪ミューザ川崎シンフォニーホール-19