ブラスの饗宴 読売日響金管セクションによるブラスアンサンブル

2023-06-04 @みどりアートパーク

読響ブラスアンサンブル

●トランペット

長谷川潤/辻本憲一/尹千浩/田中敏雄

●ホルン

日橋辰朗/久永重明

●トロンボーン

青木昴/桒田晃/葛西修平

●バストロンボーン

篠崎卓美

●チューバ

次田心平

G.クラーク：トランペット・ヴォランタリー

G.ガブリエリ：ソナタ第13番

J.S.バッハ：主よ、人の望みの喜びよ

J.S.バッハ：管弦楽組曲第2番からバディネリ（チューバソロ）

T.スザート：ダンス組曲から

　モール人の踊り

　ロンド（わが友）

　バス・ダンス（羊飼い）

久石譲：宮崎駿アニメメドレー

L.アンダーソン：ラッパ吹きの休日

P.デスモンド：テイク・ファイブ（トロンボーンアンサンブル）

カーマイケル：スターダスト（ホルンソロ）

C.ヘーゼル：三匹の猫

　ミスタージャムス

　ブラック・サム

　バレッジ

------アンコール---------------

C.ヘーゼル：もう一匹の猫

　クラーケン

読響ブラスは巧い！という印象が昔からあるのだけど、今にして思えば、その昔、たまたま読響コンサートで強烈なブラスの咆哮を聴いた衝撃が今も刷り込まれているのかも。

N響も安定した巧さがあるし、昨日の日フィルなんて滅多に聴けない妙なる響だった。

だから、あまり大きな期待をかけずに淡々と聴かせてもらうべ。

…と言い聞かせて出かけたのだけど、やはり、期待を裏切らない。尤も、小ホールのかぶりつきで金管Ensを聴いたのは初めてかも。

トランペット4、ホルン2、トロンボーン4、チューバ1の計11人だが、なんと全員男だよ。胸元や背中の開いたカラフルなドレス姿は1人もいない！

おお、これでは音楽に専念するしかないぞ。

ちょっとびっくりがもう一つ。

最初から最後まで、舞台上でチューニングはしなかった。管楽器ってそんなものなのか？

素人考えだが、弦楽器と違い演奏中に管の出し入れや唇の締め具合で微調整可能なんだろうな。

たくさん演奏してくれたが、各パート、各人の腕前を披露するに相応しく選曲に工夫があった。

MCを兼ねたトランペットの尹千浩（ゆん・ちょの）氏の進行が面白く、ノリの良いメンバーがユーモラスな話題を提供してくれて幕間も楽しい。

メンバーの中には地元出身の人もいて、客席には小中学校の同級生やら幼稚園の先生も集まって、客席と舞台双方で手を振り合うユーモラスな場面にホクホクして、ちょいと感動したぞ！

♪2023-099/♪みどりアートパーク-02

横浜交響楽団 第723回定期演奏会 【ファミリーコンサート】

2023-04-29 @県立音楽堂

泉翔士：指揮

横浜交響楽団

J.シュトラウスⅡ：トリッチ・トラッチ・ポルカ

ルロイ・アンダーソン：ブルータンゴ

ルロイ・アンダーソン：プリンク・プランク・プルンク

ルロイ・アンダーソン：トランペット吹きの子守歌

ルロイ・アンダーソン：シンコペーティッド・クロック

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楽器紹介

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指揮者体験

ブラームス：ハンガリー舞曲第5番

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打楽器体験

J.シュトラウス：鍛冶屋のポルカ

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ビゼー：「アルルの女」からファランドール

ドボルザーク：交響曲第9番「新世界から」から第2楽章、第4楽章

------アンコール------------------------------

J.シュトラウスⅠ：ラデツキー行進曲

今回は、子供向けプログラム。

前半はシュトラウスⅠ、Ⅱやルロイアンダーソンの作品が中心でトリッチ・トラッチ・ポルカやブルータンゴなど。

楽器紹介やの他子供たちが登壇して指揮者体験、打楽器体験等もあったが、もう少しレベルの高い体験を工夫できなかった？

横響のこのような取組みは、数年ぶりだったような気がするけど、子供たちに音楽の楽しさを伝えると同時に、音楽に触れる機会を提供する良い企画だと思う。

大人向きに、「ファランドール」や「新世界から」の抜粋も演奏されたが、もう少し整理したら「新世界から」の全曲を演奏できたと思う。個人的好みだけどこれを聴きたかったよ。

ともあれ、今日の演奏は、結構良い出来。特にポルカ、ファランドールなど、これと言った瑕疵も見当たらず、元気で華やかで楽しかった。

♪2023-072/♪県立音楽堂-05

日本フィルハーモニー交響楽団 第374回横浜定期演奏会

2022-01-08 @県民ホール

井上道義：指揮
日本フィルハーモニー交響楽団

モーツァルト：交響曲第41番《ジュピター》
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＜ニューイヤー道義ワルツ・セレクション＞
　ハチャトリアン：バレエ音楽《仮面舞踏会》から ワルツ
　チャイコフスキー：バレエ音楽《白鳥の湖》からワルツ
　池辺晋一郎：ワルツと語ろう（井上道義委嘱作品）
　チャイコフスキー：交響曲第6番《悲愴》から第2楽章ワルツ
　J.シュトラウスII世：春の声（管弦楽版）
-----アンコール-----
L.アンダーソン：Plink, Plank, Plunk!*

モーツァルト「ジュピター」に＜ニューイヤー・ミチヨシ・ワルツ・セレクション＞ってどういうコンセプトかな？と思いつつ、あの先生の事だから何かやってくれるのだろうと期待して出かけた（番組構成意図については評論家の奥田氏のプレトークで解説があったかもしれないが。）。

「ジュピター」は弦10型でこじんまりと。

でも広い舞台のせいか、意図したのか、管がかなり抑えられてまるで弦楽合奏のようだった。

休憩を挟んで意図不明なワルツが並ぶ第2部は、管弦打ともぞろぞろ膨らんでオケとして約70人。

狙った訳じゃないだろうが、その対比効果は並んだだけで壮観。

最初がハチャトゥリアンのワルツ。

初聴きだったがショスタコーヴィチのJazz組曲2ーワルツ2にそっくり。ヒントを得たのか？

「白鳥の湖」からワルツ、チャイコフスキー「悲愴」2楽章もそれぞれ良かったが、道義先生の一番やりたかったのが、自らダジャレの池辺先生に委嘱して作曲してもらった日本の新年にふさわしい？ワルツだろう。

本人曰くだいぶ目論見が外れたようだが。

最後はJシュトラウスⅡの「春の声」も出てようやく新年らしく収まった。

オマケはL.アンダーソン「Plink, Plank, Plunk!」。

ワルツじゃなかったね。

全体の番組意図は結局よく分からなかったが、今回はチラシやプログラムにもわざわざ＜指揮とお話＞と刷り込んだだけに、道義先生が漫談みたいに笑わせてくれて、楽しいコンサートだった。

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*ルロイ・アンダーソンの「Plink, Plank, Plunk」は、どうやら日本語の読み方が確定していないらしい。

「Plank」も「Plunk」も”ぷらんく”と読めるのが悩みの種で、Plankを名古屋弁風に”ぷりゃんく”と読めば近いのかなあ…💦

はい、みなさん、ご一緒にplɪŋk-plæŋk-plʌŋk！

♪2022-003/♪県民ホール-01

神奈川フィルハーモニー管弦楽団定期演奏会 県民ホール名曲シリーズ 第5回 「アメリカ」新世界で生まれ育ち移り行く音楽達

2019-04-20 @県民ホール

太田弦：指揮
神奈川フィルハーモニー管弦楽団

阪田知樹：ピアノ
佐藤晴真：チェロ
田添菜穂子：司会

コープランド：「ロデオ」から“カウボーイの休日”
アンダーソン：タイプライター
アンダーソン：マクドナルドじいさんは農場をもっていた
ラフマニノフ：パガニーニの主題による狂詩曲（抜粋）
J.ウィリアムズ：雅の鐘
コルンゴルト：映画「嵐の青春」
J.ウィリアムズ：映画「スターウォーズ」よりメインタイトル、アステロイド・フィールド
ジョン・ケージ：4分33秒
ドボルザーク：チェロ協奏曲ロ短調Op.104から第1楽章
ドボルザーク：交響曲第9番ホ短調Op.95「新世界から」から第4楽章

アメリカ縁の小品・断章集。
指揮は新生・太田弦。
不出来なMCもついて親子名曲コンサートぽくなった。
おやつみたいなものばかりで主食のないもどかしさはあったが、演奏は上出来で（J.ケージの「4:33」は邪魔だったが）楽しめた。

特に最後のドボルザーク交響曲第9番「新世界から」の第4楽章冒頭の弦のアンサンブルの美しいこと。
県民ホールは音響もNHKホールとよく似て下手な演奏はごまかせない。
神奈川フィルも時に聴きたくない音を発するが、今日は見事だった。
管・弦が正確なピッチで適度に混ざり合う”交響”が管弦楽のナマの醍醐味を伝える。

♪2019-051/♪県民ホール-03

東京フィル 11回 平日の午後のコンサート

2018-10-01 @東京オペラシティコンサートホール

渡邊一正：指揮
東京フィルハーモニー交響楽団

大谷康子：バイオリン*

ロッシーニ：歌劇『ウィリアム・テル』序曲
モンティ：チャールダーシュ*
マスネ：タイスの瞑想曲*
J.S.バッハ：G線上のアリア（管弦楽組曲第3番より第2曲「アリア」）*
サラサーテ：ツィゴイネルワイゼン*
ベートーベン：交響曲第7番
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アンコール
アンダーソン：プリンク・プランク・プランク*

永遠のお姫様、大谷康子が目当て。期待どおりの美音と演奏。軽めの名曲ばかりだが、音楽大好き感一杯で聴く方も幸せに。

このコンサートのシリーズは初めてだが、指揮者（今日は渡邉一正）がMCを務めるというクラシックにはちょいと珍しいスタイルだったが、この渡邉センセイ、話下手で、もっぱら話し上手の大谷康子におんぶにだっこという感じだったが、それはそれで楽しかった。
チャルダーシュは？千回も演奏していると彼女自身が話したが、忘れてしまった。チゴイネルワイゼンは今日で3800回目くらいだ、というのは記憶に留まった。^^;

指揮者から、同じ曲をそんなに何度も演奏する時にはどんな心構えなのですかと問われた彼女の答えに一々納得したが、最後に、すばらしい作品を残してくれた作曲家への感謝の念を以て弾いています、との答えに大谷康子ならでは、さもありなんと聞いて得心。嬉しかった。正に、いつも入魂の演奏だもの。

人間的にも飾り気がなく気さくで、デビュー43年の今でも可愛い天然のお姫様だ。飾り気はない、と言ってもドレスが大好きで、子供の頃に大きくなったらドレスが着られるからと思って一生懸命にバイオリンの練習をしたという話もさもありなんだ。

後半はベートーベンの交響曲第7番。
これが期待以上に上出来。
東フィルは定期会員ではないし、コンサートではあまり聴く機会がないが、オペラにゆくとほとんどの場合ピットに入っているのが東フィルなので、演奏自体はよく聴いているし、いつも巧いなあと思って聴いている。

久しぶりに（7月24日ミューザ以来）舞台上の演奏を聴いたが、重厚なアンサンブルで［管弦楽］を聴く喜びに満ちていた。

どの楽章も美しいが、特に第3楽章終わりから間髪入れず怒涛の終楽章へ。
あ、コレコレ！
こういうの聴きたいんだ。

ところで、オペラシティコンサートホールはとても響がいい。
みなとみらいに比べるとやや乾いた感じだが、弦のアンサンブルがよくまとまって響いてくる。
みなとみらいといい、オペラシティといい、やはりシューボックス形式に利点があるのかもしれないな。

♪2018-121/♪東京オペラシティコンサートホール-01

日本フィルハーモニー交響楽団 第324回横浜定期演奏会

2017-01-07 @みなとみらいホール

飯森範親：指揮

日本フィルハーモニー交響楽団

神尾真由子：バイオリン*

ブラームス：バイオリン協奏曲 ニ長調 作品77*

ドボルザーク：交響曲第9番 ホ短調 作品95《新世界から》

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アンコール

パガニーニ：「24のカプリース」から第24曲*

アンダーソン：「ジャズ・ピチカート」（弦楽版）

2007年のチャイコフスキーコンクールで優勝したというTVのニュースで神尾真由子（当時21歳）を初めてみた時に、えらく自信に満ちていたのが印象的で、その後放映でなんどか見る・聴く機会があって、その力強さに一目置いていた。

生を聴いたのは東響との共演でビバルディの「四季」の半分という中途半端な経験で、本格的な演奏は今回が初めてだった。しかも、ブラームスの協奏曲は大好きな作品だ。

で、大いに期待して出かけたのだけど、全体にテンポがゆったりめで、ちょっと違うんじゃないか、と隔靴掻痒の感で聴いた。

特に第3楽章は部分的に変拍子が用いられていて、ここはやはりある程度のスピード感とともに味わいたいところなのだけど、ブラームスのちょっとして工夫の魅力があまり伝わらなかった…と思う。

こういうテンポの設定は指揮者の好みなのか、ソリストの好みがリードするのか分からないけど、他の指揮者でも聴いてみたい。

バイオリン協奏曲の中ではチャイコフスキーと並んで超絶度が高いらしいが、バリバリ弾きまくるという印象はなかった。

むしろ、アンコールの「24のカプリース」の第24曲こそ、僕がイメージしていた神尾真由子だった。

「新世界から」もテンポはゆったりめだったが、これは不満がなかった。オケも弾き慣れているのだろうし細部まで巧い。

耳タコだけど、最近は聴く度によくできた作品だなあと思う。

奇を衒わない堂々とした音楽づくりがこの曲では活きていたやに思った。

♪2017-002/♪みなとみらいホール-01

フェスタサマーミューザ：神奈川フィルハーモニー管弦楽団

2014-08-04 @ミューザ川崎シンフォニーホール

川瀬賢太郎：指揮

石田泰尚（ソロ･コンサートマスター）

神奈川フィルハーモニー管弦楽団

バーンスタイン：序曲「キャンディード」

アンダーソン：

　トランペット吹きの休日

　クラリネット・キャンディ

　ワルツィング・キャット

　舞踏会の美女

J.ウィリアムズ：組曲「スターウォーズ」

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アンコール

ナイジェル・ヘス：「ラヴェンダーの咲く庭で」からテーマ曲（バイオリンソロは石田泰尚）

「フェスタサマーミューザ」の、僕にとっては2日め。

地元神奈川フィルの出番だ。

今日の目当ては、組曲「スター・ウォーズ」。

でも、ほかにもあれこれ楽しむことができた。

「フェスタサマーミューザ」シリーズはチケットがとても安価。

シーズンオフならではの興行だ。

で、今日は、めったに買わないS席、それもほとんど理想的?な場所を確保していた（だいぶ前に買ったので覚えていなかった。）。

とは言っても、何が理想的なのかはとても難しい。

コンサートホールによって異なるし、何より、自分の趣味によると思うが、その趣味も怪しい。

ともかくも、一度、ミューザの1階のセンター of センターで聴いてみたいと思っていたので、叶えられてとりあえず満足。

ホールの音響効果については、微妙なところまでは分からないけど、今日の場所が一つの基準になるのだろう。

さすれば、やはり、このホールは演奏家にとっても良いホールらしいけど、観客にとっても間違いなく良いホールだと思った。

S席で聴いてもB席で聴いても「格別」の違いはなかった。

ただし、「微妙」な違いはある。それがなくちゃ、クラシファイの意味が無いもの。

そんな程度だ。

そんな程度で収まるからこそ、名コンサートホールと言われるのだろう。

常任指揮者川瀬賢太郎とミューザの組合せは、東響の定期演奏会で既に聴いているが、手勢神奈川フィルを率いてのミューザは今日がデビューコンサートであった。

それもあってか、コンマスはソロ・コンマスの石田泰尚であり、気がつく限りチェロ、第2バイオリン、ホルンもそれぞれ首席が出揃っていた。

この顔ぶれに神奈川フィルの気合を感じた。

在京10オーケストラが日替わり競演する「フェスタサマーミューザ」効果かも知れない。

前半のルロイ・アンダーソンの作品集は、金管、木管の名人芸（タイプライターの名人芸もあり！）がとて軽やかに楽しめた。

そして、後半の組曲「スターウォーズ」。

生で聴いたのは（多分）初めて。

期待どおりで、CDではとうてい味わえない繊細な弦、迫力のあるブラスの咆哮、荒々しい打楽器群の演奏に、次々と映画のシーンが思い出された。

映画「スターウォーズ」（epⅣ）が公開されたのは78年だというからもう36年も昔のことだけど、初めて映画館で観たときの興奮はいまも忘れ難い。それから、何度となく観ているが、あまりにも繰り返し観ているので批判能力をなくしている。

まあ、映画の出来はともかくとして、J.ウィリアムズの存在を知ったのは、その半年ほど前に公開されたスピルバーグの「未知との遭遇」の作曲者としてであったが、音楽の出来は断然「スターウォーズ」の方が素晴らしい。

アンコールでは管弦楽伴奏でコンマスの石田泰尚がバイオリンソロを弾いた。曲名は出てこなかったが聴いたような曲だと思った。

帰宅後調べたら、浅田真央や鈴木明子などがスケートの伴奏音楽として使っている曲で、イギリス映画の主題曲だった。

石田のあんちゃんとも思えない可愛らしい選曲で終わって照れくさそうにしているのが一興だった。

http://youtu.be/uz-AktwtDfs

♪2014-75/♪ミューザ川崎シンフォニーホール-08

みなとみらいクラシック・クルーズ Vol.56 クドウ・シゲノリ・フルート・アンサンブル

2014-05-14 @みなとみらいホール

工藤重典　岩佐和弘　秋山君彦　立花千春　吉田杏奈（以上Fl）

成田有花（Pf）

J.B.ボワモルティエ：5本のフルートのための協奏曲第4番

モーツァルト：自動オルガンのためのアンダンテ K616

L・アンダーソン（町田育弥編曲）：ワルティング・キャット

F.J.ゴセック（安田芙充央編曲）：タンブーラン・ア・ラ・ポップ

ドップラー：アンダンテとロンド

P・ボノー：ディベルティスマン

S・ジョップリン：メイプル･リーフ･ラグ

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アンコール

H・アーレン：オーバー・ザ・レインボウ

H・マンシーニ：小象の行進

フルートばかりの五重奏団。曲によっては編成が変わり、ピアノ伴奏が入った。

最初の「5本のフルートのための協奏曲第4番」はフルートのみの五重奏で3楽章構成の本格的な協奏曲。

作曲したジョゼフ・ボダン・ド・ボワモルティエという人はロココ時代のフランス人らしいが、まずは優雅な音楽だった。

しかし、なんでフルートだけで五重奏なのか、という疑問は終始離れなかったなあ。ピッコロを入れるとか、ソプラノフルートやバスフルート（見たことないけど）とか入れたら面白いのに。

でも、当時（17世紀末～）のことだから、フルート仲間5人で演奏できる曲を作ってくれという注文があったのだろうな。

このフルート五重奏曲のほかにもピアノを含めた何種類かの編成でいろんな曲が演奏されたが、どの曲がどういう編成だったか、もう思い出せない。

彼（彼女）らのフルートの音色は柔らかく、時にハッとするくらい美しい。名人上手にかかると豊かな低音から突き抜けるような高音までどこをとっても魅力に溢れている。

恥ずかしながら工藤重典（呼び捨て御免）の存在をこれまで知らなかったが、かの有名なランパルの一番弟子であり、サイトウ・キネンの首席でもあり、日本を代表するフルーティストの1人らしい。CDもたくさん出ているのだ。

今日のフルートアンサンブルは工藤とその弟子筋のグループらしいが、めったに聴けないフルートアンサンブルを堪能できた。

欲を言えば、ドップラーのハンガリー田園幻想曲も聴きたかったが。

あまりにもポピュラーすぎて演奏する側にはつまらないのだろうか。

コンサートの後、早速Amazonで工藤のCD（もちろん、ハンガリー田園幻想曲入り）を買った。

♪2014-53/♪みなとみらいホール-22