かなっくクラシック音楽部 フロイデコンサート 〜カシオペイア クァルテット〜

2025-02-24 @かなっくホール

カシオペイア・クァルテット

　渡辺美穂：Vn1

　ビルマン聡平：Vn2

　村松龍：Va

　弘田徹：Vc

S.バーバー：弦楽四重奏曲第1番 Op.11

P.グラス：弦楽四重奏曲第3番＜MISHIMA＞

A.ドボルザーク弦楽四重奏曲第12番くアメリカ＞

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松任谷由美：春よ来い

カシオペイアSQは、かなっくホール以外の場所でも組んで公演をしているかどうか知らないけど、かなっく以外では聴いたことがない。ここでは、今日で3回目だ。

他のかなっくの公演でも各人が個々に、あるいはSQとして登場しているので、顔馴染み。

メンバーが楽しそうに和気藹々と演奏しているのはとても好感。

バーバーの1番の第2楽章は馴染んでいるし、名旋律だと思うが、両端楽章はあまり面白いとは思えない。

帰宅後、何でこんなに耳馴染んでいるのか？と考えて、遂に思い出した。

映画「プラトーン」の目にも焼き付いているジャングルでのWデフォーの絶命シーンだ。

Youtubeで何度も再生したが、もうこれは肺腑を抉るね。

グラスの作品は、消化が良くてほぼ抵抗感なしだけど、これって、楽しいのか？

やっぱり、ドボルザークの「アメリカ」こそ聴きものだった。

♪2025-027/♪かなっくホール-02

神奈川フィルハーモニー管弦楽団 第398回定期演奏会

2024-09-28 @みなとみらいホール

デニス・ラッセル・デイヴィス：指揮

神奈川フィルハーモニー管弦楽団

滑川真希：ピアノ*

ドボルザーク：交響曲第7番ニ短調 Op.70

黛敏郎：饗宴

フィリップ・グラス（マイケル・リースマン編曲＋カデンツァ）：ピアノとオーケストラのための協奏曲 "

Mishima” *

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フィリップ・グラス：エチュード11番*

ドボ7から始まった！

いろんなオケで聴いているけど演奏の良し悪し（…好き嫌いと言うべきかも）のブレが大きい。

今日はオケが終始ざわついていた。

D.R.デイヴィスは過去3回読響ばかり。

現代音楽を得意とすると書いてあったが、今回の神奈川フィルとの共演で初めて現代音楽を聴いた。

後半は、日米の現代作品。2本とも初聴き。

これが良かったよ。

オケはドボ7の時と違って生き生きとしている。

アンサンブルの齟齬は気にならない（そういう音楽だから）。

ミニマル音楽ってちょいと疑問だけど、今日のPf協は耳に馴染みが良くて楽しめた。

Pfを独奏した滑川真希さんも初聴きだったが、むしろEncのグラスのPf曲で好感。

余談：真っ白の変わったドレスで、処刑場に望む隠れキリシタンみたい。おまけに裸足。Vnでは裸足の奏者は何人か経験しているが、Pfで裸足は初めてかも。

♪2024-132/♪みなとみらいホール-32

フィリップ・グラス/ロバート・ウィルソン：「浜辺のアインシュタイン」

2022-10-08 @県民ホール

キハラ良尚：指揮

電子オルガン：中野翔太/高橋ドレミ

フルート：多久潤一朗/神田勇哉/梶原一紘（マグナムトリオ）

バスクラリネット：亀居優斗

サクソフォン：本堂誠/西村魁

合唱：東京混声合唱団

演出・振付：平原慎太郎

演出補：桐山知也

空間デザイン：木津潤平

衣裳：ミラ・エック

照明：櫛田晃代

音響：佐藤日出夫

舞台監督：藤田有紀彦/山口英峰

プロダクション・マネージャー：横沢紅太郎

サウンドアドバイザー：有馬純寿

神奈川芸術文化財団芸術総監督：一柳慧

県民ホール・音楽堂芸術参与：沼野雄司

企画製作：神奈川県民ホール

音楽：フィリップ・グラス

台詞：クリストファー・ノウレス、サミュエル・ジョンソン

翻訳：鴻巣友季子

松雪泰子

田中要次

中村祥子

辻󠄀彩奈

ほか

フィリップ・グラス/ロバート・ウィルソン：「浜辺のアインシュタイン」〈一部の繰り返しを省略したオリジナルバージョン/新制作/歌詞原語・台詞日本語上演〉

県民ホールや音楽堂などを運営する神奈川芸術財団の芸術監督であった一柳慧氏が今日（10/8）逝去された。

彼の音楽にはほとんど触れてこなかったが、このオペラの制作にも尽力されたのだろう。プログラムにも巻頭言を書いておられた。

初日を見る事なく旅立たれたのは無念だったと思う。

RIP

チラシの惹句にもあるように台詞はあるが物語はない。歌詞は数字とドレミだけ。アリアもレシタティーヴォも無し。一体これは「オペラ」？

「現代音楽撲滅協会」名誉会員の僕としては、そんな怪しげな舞台作品は当然無視するところだけど、松雪泰子、辻󠄀彩奈が出るというし、怖いもの見たさもあって出かけた。

何か、感想を書こうとすると、クソミソになってしまいそうだ。

しかし、不思議なのは、終演のカーテンコールでは、みんなよくやったねえ、ご苦労さま、っていう優しい気持ちになっていたよ。

これは若い人たちの創造の活力への敬意だ。

ほぼ、制作側の自己満足にすぎない。

歴史には残らない、と思うけど。

♪2022-145/♪県民ホール-15

石田泰尚スペシャル 熱狂の夜 第5夜《コンチェルト》グラス＆マルサリス

2022-09-06 @ミューザ川崎シンフォニーホール

川瀬賢太郎:指揮

神奈川フィルハーモニー管弦楽団

石田泰尚：バイオリン

フィリップ・グラス：バイオリン協奏曲第1番

ウィントン・マルサリス：バイオリン協奏曲

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ナイジェル・ヘス：「ラベンダーの咲く庭で」から「テーマ」、「幻想曲」

井上陽水：少年時代

5月から始まって今日で最終夜。神奈川フィルと一緒に現代のバイオリン協奏曲2曲。いずれも初聴き。

フィリップ・グラスの作品の方は、いわゆるミニマルで面白くない。生理に訴えるが理性や感性には届かない。

劇伴音楽としては一定の効果があるが、鑑賞用音楽ではなかろう。

マルサリスの長尺協奏曲は、ラテン風、ジャズ風、クラシック風と、玩具箱をひっくり返したような多様性とサービス精神に溢れた大作で、見た目にも面白い。

随分久しぶりにスーザフォンを見た。

独奏VnのカデンツァとDrumsの協演もスリリングだった。

グラス作品よりVnは難曲のようで、聴き応えもあり。

ともかくも、この2作を1人で弾き終えるということは技術もエネルギーも大変なことだったと思う。

神奈川フィルも我らが大将をしっかりサポートして見事だった。

が、アンコールが、これは当然お客へのサービスなのだが、甘い。

グラスとマルサリスの後で「ラベンダーの咲く庭で」なんか、古澤巌に任せておけば良かろう。麦わら帽子を被り、虫取り網や籠を持って登場するかね！

最終日ということもあり、終演後は一部のひねくれ者(It’s me.)を除いて、総立ちでの拍手喝采。

本編は好き嫌いは別として良かったよ。

でも、結局、組長のファンのおばあさん、おばさん、おねえさんと少数男子の為の演奏会だったんだなあと実感して急に疎外感を覚えて冷めた。

♪2022-128/♪ミューザ川崎シンフォニーホール-34

N響第1921回 定期公演 Aプログラム

2019-10-05 @NHKホール

井上道義：指揮
NHK交響楽団

植松透、 久保昌一：ティンパニ*

フィリップ・グラス： 2人のティンパニストと管弦楽のための協奏的幻想曲*
ショスタコーヴィチ：交響曲第11番ト短調 作品103「1905年」

普段は舞台奥に1人で鎮座するティンパニ奏者だが、今日は2人が指揮者を挟んで舞台の前方で各7台ずつのティムパニを演奏した。その様は俵屋宗達の「風神雷神図」ならぬ「雷神雷神図」の如し。

グラスの音楽はいわゆるミニマル音楽。これって抵抗あるけど今日のはティンパニストのパフォーマンスとそれを引き立てるN響の底力を感じて楽しめた。

後半の大曲は指揮の井上道義が＜聴かなきゃ損だよ…＞みたいなSNS宣伝をしていたが、ホンニこれは聴かなきゃ損の上出来だった。
先週の井上指揮日フィルも目の覚める様な怪演だったが、今日のN響コンビは一段と良かった。

弦の編成は18型（チェロの人数が分からなかったが、コンバスは10本。）に3管編成という滅多にない超特大だが、井上師は隅々まで細かく手を入れたのだろう、見事なアンサンブルを聴かせた。

ショスタコーヴィチの交響曲は、お仕着せ定期で平均3月弱に1回は聴いている勘定だが11番は初めて。
ロシア革命を描いている様だが、それにしては全体が随分と穏やかな調子で5番とはえらい違い。特に終楽章のEホルンには哀調が漂って美しい。

終演後井上は得意満面。この辺が幾つになっても子供っぽい彼のキャラだ。客席も舞台も暖かい気持ちに包まれてお得感いっぱいのコンサートだった。

2019-150/♪NHKホール-06

読響第94回みなとみらいホリデー名曲シリーズ

2017-03-20 @みなとみらいホール

下野竜也：指揮
読売日本交響楽団
三浦文彰：バイオリン*

パッヘルベル：カノン
フィリップ・グラス：バイオリン協奏曲第1番*
ドボルザーク：交響曲第9番「新世界から」
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アンコール
パッハベル（野本洋介編）：カノン

首席客員指揮者下野竜也が読響を退任するそうで、今日は最後のステージだった。

パッヘルベル「カノン」(弦楽版)に始まったが、小型のオルガンが指揮者の前に置かれ、その回りをチェロとコンバスが取り囲み、バイオリン、ビオラは舞台の最外周に立ったまま半円形に陣取るという変わった演奏スタイルだった。それが、意表を突く、以外の何かの効果をもたらしたかどうかは分からない。

三浦文彰の独奏バイオリンでフィリップ・グラスのバイオリン協奏曲。彼の独奏による協奏曲は過去にブルッフ、ショスタコ1番、ベートーベンと聴いている。
昨年のNHK大河ドラマ「真田丸」のテーマのバイオリンを担当したことで、ちょっとブレークしたのかも。
前に、アンコールで聴いた超絶技巧がすごかったので、すごいテクニシャンだという印象が強い。
初聴きのフィリップ・グラスでもそういった技の聴かせどころが満載だったように思うが、元々、ミニマル系の音楽なのでほとんど管弦楽が同じような調子でリズムを刻んでいるから、この音楽をバイオリン＜協奏曲＞とする必要があったのかという疑問は払拭できなかった。

メインは下野が得意とする「新世界から」。
これが特に良い出来だった。
団員が熱を込めてマエストロの餞けにしようとする気持ちやよし。

アンコールにも工夫があって再度「カノン」が今度は管楽器版で始まり、徐々に打楽器、弦楽器と膨らんで行き、頂点に達すると今度は数人ずつ、下野に手を振りながらステージを離れ、最後は下野とコンマスが上手・下手に消えるという感動的演出の送別会！
「カノン」で始まり「カノン」で終わるというのは、みんな気持ちは繋がっているよというメッセージかも。

♪2017-044/♪みなとみらいホール-12