2018-06-29 @国立劇場
●万才
竹本小住太夫・豊竹咲寿太夫・竹本碩太夫
鶴澤清公・鶴澤清允・鶴澤燕二郎
人形：吉田玉彦・桐竹勘次郎
●絵本太功記
夕顔棚の段…豊竹亘太夫/野澤錦吾
尼ヶ崎の段…前：豊竹希太夫/鶴澤友之助
後：豊竹靖太夫/鶴澤寛太郎
人形：桐竹紋臣・吉田簑紫郎・吉田玉誉・吉田簑太郎
吉田玉勢・吉田玉翔・吉田和馬
●傾城恋飛脚
新口村の段…口：竹本碩太夫/鶴澤燕二郎
…前：豊竹咲寿太夫/鶴澤清丈
…後：豊竹芳穂太夫/鶴澤清馗
人形：吉田玉路・吉田玉峻・桐竹紋吉・桐竹紋秀・
吉田玉征・豊松清之助・吉田玉延・吉田和登・
吉田蓑悠・吉田文哉・吉田箕之
平たく言うと若手の勉強会なのだろうが、若手も混じっているが、中堅も含まれている。だから興行としても成り立つのだろう。
名前を知らない人も居たが、多くは本興行に出演している人達だ。
本格的に人形浄瑠璃・文楽を鑑賞し始めたのが2016年の12月だからまだ経験は1年半に過ぎない。でも既に20公演を鑑賞しているので、最近は少し観る目、聴く耳が出来てきたような気もしている。生意気にもそんな気持ちで鑑賞していると、「あ、ここはもう少し張り上げて」とか「長く伸ばして」語った方がいいのではないかとか、三味線の音の外れが気になったり、人形の姿勢も気になったりもしてくるが、それが正しいのかどうかは分からない。
やはり、名人・上手の公演を度重ねていかないと、真髄には近づけないのだろう。
「絵本太功記」は初めての作品だった。「太功記」というからには「太閤記」の改作だろうと漠然と思っていたが、それはそのとおりで、信長を討った光秀の母・妻・子や秀吉などが登場して、主従の裏切りに葛藤するドラマとなっている。ちょっと不思議に思ったのは、原作が「絵本太閤記」であるが、本作は「絵本太功記」と表現が変わっているのは「太閤」に遠慮したためだろうか。
全13段（6月1日から13日まで各日1段という構成に発端と大詰が付いて実質15段！）のうち、今回は「夕顔棚の段」と「尼崎の段」が演じられたが、では、これらはオリジナル全13段のうち、何段目に相当するのか、が気になって調べてみた。というのも「尼崎の段」がかなり有名でここを「太十」（たいじゅう⇒太功記の10段目の意味）と呼ばれることは、かつて読んだことがあり知っていた。すると、その前の「夕顔棚の段」は9段目か、と言うとどうもそうでもないらしい。「尼崎の段」は6月10日の出来事なので10段目に置かれているが、「夕顔棚の段」も同日の出来事なのだ。
すると、両方共10段目なのか。
なら、どうして別の名前なのか。
どうやら、これは一つの段を「口」・「中」（前・奥という言い方もありその違いは分からない。）・「切」と分けた場合に、「切」以外の部分を総称して「端場」（はば）というが「夕顔棚の段」は本来は一つの独立した「段」ではなく、「太十」（⇒「尼崎の段」）の「端場」に当たるもので、今回の仕切りでは「尼崎の段」の「口」に相当するのではないか。それが、いつの間にか、「夕顔棚の段」という呼称が定着したのではないだろうか。
…と、本筋とは関係がないけど、どうも気になったので、調べてみた。いずれ、国立文楽劇場に問い合わせてみようと思う。
「傾城恋飛脚」は基になった「冥途の飛脚」も含めるとこれで4回目だ。
梅川・忠兵衛の悲しい末路だが、あいにく、共感するには至らなかった。芸の問題というより、この「段」だけでは、なかなか気持ちが盛り上がるまでに至らないからだと…思うのだが。
♪2018-074/♪国立劇場-10
