令和6年12月文楽公演 第二部

2024-12-17 @県立青少年センター

●第二部　（午後2時30分開演）

一谷嫩軍記（いちのたにふたばぐんき）

　熊谷桜の段

　熊谷陣屋の段

壇浦兜軍記（だんのうらかぶとぐんき）

　阿古屋琴責の段　

2公演を1日で観たので文楽漬けだったが、全然没入できなかった。字幕がないから。

全作品、数回は鑑賞済みなのでどういう話かは分かっているが、念を入れた詞章を味わう楽しみは別次元だ。

字幕なしで江戸時代の大阪の言葉を、それも掛け言葉やしゃれ、語呂合わせをふんだんに使う言葉遊びの世界でもあるのに耳からだけで理解できる訳がない。

自分のスマホで字幕アプリが使えます、と
は国立劇場のホームページや会報「あぜくら」にも書いてある。

それは、通常の字幕のほかに使うこともできるという意味だと考えていた。それで一応アプリもDLしておいたが、使う気はなかった。

ところが、まさかの「字幕なし」だよ。

途中からやむを得ず「字幕アプリ」を使ってみたが見づらいこと甚だしい。遠い舞台と手元のスマホに焦点を合わせられるお客はどれだけいるか？ほとんど高齢者ばかりなのに。

有料プログラムもいつも買っているが、買いたくない人もいるだろう。それに、演出によっては（今日の第三部「曾根崎心中」のように）客電も落とした薄暗い中で読めたものではない。

字幕なしで文楽が楽しめる者がどれほどいるだろう？

漂流する国立劇場は、お客様サービスも考えられないほどの迷走ぶりだ。

十数年、あぜくら会会員として、国立の歌舞伎と文楽は余程のことがない限り欠かさず観て来たのに、次回以降も字幕なしではもう止めようかしらと思う。

♪2024-175/♪県立青少年センター-1

文楽協会創立60周年記念 人形浄瑠璃文楽 「桂川連理柵」

2023-10-15 @県立青少年センター

演目解説…豊竹芳穂太夫

桂川連理柵（かつらがわれんりのしがらみ）

　石部宿屋の段（今回は省略）

　　　　　

　六角堂の段

　　　　　豊竹亘太夫/鶴沢清公

　帯屋の段

　　　　　前⇒豊竹藤太夫/竹澤宗助

　　　　　切⇒竹本錣太夫/鶴澤藤蔵

　道行朧の桂川

　　　　　お半：豊竹芳穂太夫

　　　　　長右衛門：竹本小住大夫

　　　　　豊竹薫大夫/

　　　　　鶴澤清馗・鶴澤清公・鶴澤清方　　　　　

　　人形▶女房お絹⇒吉田勘彌

　　　　　弟儀兵衛⇒吉田玉志

　　　　　丁稚長吉⇒吉田玉勢

　　　　　母おとせ⇒吉田簑一郎

　　　　　親繁斎⇒吉田勘市

　　　　　帯屋長右衛門⇒吉田玉也

　　　　　娘お半⇒吉田簑紫郎

　　　　　下男⇒大ぜい

　　　　　望月太明蔵社中

文楽の世話ものと言えば、「お半・長右衛門＝桂川連理柵」、「お初・徳兵衛＝曾根崎心中」、「お染・久松＝新版歌祭文」など心中ものをすぐ思い浮かべるのは、多分、このジャンルに傑作が多いからではないか？

大抵は、だらしのない男が墓穴を掘って女性を道連れにする話だ。

「桂川連理柵かつらがわれんりのしがらみ」の主人公、帯屋の主人・長右衛門(38歳くらい)は養父・繁斎や隣家の信濃屋にも恩を受けており、女房お絹もよくできた女性だ。しかし、旅先で、偶然一緒になった信濃屋の娘お半…コレがなんと14歳…と床を一つにし、妊娠させてしまう。

商売上の失敗やら繁斎の子連れ後妻にいじめ抜かれ、にっちもさっちもゆかなくなって、「桂川で死にます」と書き置きを残して出て行ったお半の後を追い、身投げをする。

2まわりも若い、それも14歳（数え）のほんの子どもと過ちを犯し挙句入水するなんて、あほらし！という気もするが、実は、それほど荒唐な話でもなく、丁寧に味わえば、それなりの説得力があって、そのような道行になるのも納得はできる。

全編悲劇に終始するかと思えばそうではなく、三段中(今回は、先立つ「石部宿屋の段」が省略された。)最も長尺の「帯屋の段」は、後半、笑いがとまらない。

つまりは、非常にうまくできた話なのでいつまで経っても人気が衰えないのだろう。

余談：枝雀の落語「どうらんの幸助」では、この「帯屋の段」が面白く取り入れられて実におかしい。

♪2023-174/♪県立青少年センター-1

未来へつなぐ国立劇場プロジェクト 初代国立劇場さよなら公演 本朝廿四孝 （ほんちょうにじゅうしこう）

 2022-12-16@国立劇場

本朝廿四孝 （ほんちょうにじゅうしこう）

●二段目
◎信玄館の段
　薫太夫/清允
◎村上義清上使の段
　南都太夫/團吾
◎勝頼切腹の段
　織太夫/燕三
◎信玄物語の段
　藤太夫/宗助

●四段目
◎景勝上使の段
　碩太夫/友之助
◎鉄砲渡しの段
　咲寿太夫/寛太郎
◎十種香の段
　呂勢太夫/藤蔵
◎奥庭狐火の段
　希太夫/清志郎
　ツレ　燕二郎/琴：清方
　アト　聖太夫/清方
◎道三最後の段
　亘太夫/錦吾

人形役割

腰元濡衣⇒一輔
常磐井御前⇒文昇
村上義清⇒玉彦
勝頼実は板垣子息⇒紋臣
板垣兵部⇒亀次
蓑作実は勝頼⇒玉佳
武田信玄⇒文司
長尾謙信⇒玉勢
長尾景勝⇒紋秀
花守関兵衛実は斎藤道三⇒簑紫郎
八重垣姫⇒簑二郎
山本勘助⇒玉輝

●全段構成…今後の参考の為に。

18年5月に「本朝廿四孝」（全五段）のうち、三段目（桔梗原の段、景勝下駄の段、勘助住家の段）を観たが、なかなか複雑な話に付いてゆけなかった。

今回は、二段目（信玄館の段、村上義清上使の段、勝頼切腹の段、信玄物語の段）と四段目（景勝上使の段、鉄砲渡しの段、十種香[じゅしゅこう]の段、奥庭狐火の段、道三最後の段）だ。

これに最初に初段（大序＜足利館大広間の段、足利館奥御殿の段＞）と最後に五段目が加わって完成形…という訳でもなく四段目には今回省かれた[道行似合の女夫丸]と[和田別所化生屋敷の段]が＜景勝上使の段＞に先立つ。

なので、18年の公演と今回を合わせても、「全段」というには、抜けが多いのだけど、おそらく、二、三、四段目（のうちの＜景勝上使の段＞以降）を観れば、「本朝廿四孝」のほぼ全容が理解できる…らしい。

●感想…と言っても、とにかく、筋が頭の中で筋が繋がらない。特に今回は途中の三段目が抜けているので、解説など読みながら怪しい記憶と格闘したが難しい。

ただ、今回30年ぶりに上演されたという「道三最後の段」を観て、この複雑な戦国絵巻の争いの構図がぼんやりとではあるが、分かった。

ミステリー小説のように、重要な設定が最後までお客には隠されているのでアンフェアな感じもするが、それが明かされる大団円でなるほど、全てのエピソードがこうして繋がるのか、と合点した。

まる1日をかけて、あるいは、短い間隔で全段を観ることができたら、作者が仕掛けた壮大な物語を楽しむことができるだろう。

♪2022-194/♪国立劇場-13

未来へつなぐ国立劇場プロジェクト 初代国立劇場さよなら公演 第一部「碁太平記白石噺」田植の段/逆井村の段

2022-09-05@国立劇場

第一部

●碁太平記白石噺 （ごたいへいきしらいしばなし）

　

田植の段

口　豊竹咲寿太夫/鶴澤友之助

奥　豊竹藤太夫/鶴澤清友

逆井村の段

中　豊竹靖太夫/野澤勝平

切　竹本千歳太夫/豊澤富助

************************

人形役割

庄屋七郎兵衛⇒　吉田玉也

志賀台七⇒      　吉田玉勢

百姓与茂作⇒　　吉田玉輝

娘おのぶ⇒　　　吉田一輔

宇治兵部助⇒　　吉田玉志

女房おさよ⇒　　吉田簑二郎

金江谷五郎⇒　　豊松清十郎

前から告知されていたことだけど、いよいよ9月公演から「初代国立劇場さよなら公演」という冠が付いた。と言っても今月で終わるのではなく来年10月末まで「さよなら公演」が続く。その後建て替えが始まり、再開は2029年の秋だ。なんて長いんだ。7年の空白はツライ。

あちこちの劇場で手分けして公演を続けるらしいが、歌舞伎や文楽にふさわしい舞台構造を持った劇場は首都圏にないはずだから、やると言っても色々制約の多い演出・演目になるのだろう。

第一、7年後僕は健脚・健聴・健眼を維持しているだろうか心配だよ。

「さよなら〜」ということもあって、コロナ禍でできなかった通し上演が（完全ではないが）復活した。コロナの収束宣言は出ないけど、それを待っていたら、第2代国立劇場ができてしまうかも。

今回はⅠ部とⅡ部に分けて「碁太平記白石噺」が通して上演される。

と言っても全11段中4段だけだが。

♪2022-125/♪国立劇場-07

豊竹咲太夫文化功労者顕彰記念 文楽座命名150年 文楽公演第Ⅱ部

2022-05-08@国立劇場

●競伊勢物語 （はでくらべいせものがたり）

　玉水渕の段

口 豊竹亘太夫/鶴澤清𠀋

奥 竹本織太夫/鶴澤清友

　春日村の段

中 竹本小住太夫/鶴澤清馗

次 豊竹藤太夫/鶴澤藤蔵

切 竹本千歳太夫/豊澤富助/琴：鶴澤清公

************************

人形役割

娘信夫⇒ 　  吉田一輔

磯の上豆四郎⇒吉田玉勢

鉦の鐃八⇒　　吉田簑一郎

代官川島典膳⇒吉田玉輝

亭主五作⇒　　桐竹勘次郎

母小よし⇒　　吉田和生

紀有常⇒　　　吉田玉男

在原業平⇒　　吉田玉彦

井筒姫⇒　　　吉田和馬

「競伊勢物語」は東京では35年ぶりの上演だそうだ。勿論、初めての観賞。

朝廷の争いに巻き込まれた公家・紀有常が忠義の為に実の娘を手に掛け、その若い夫も自害するという悲惨な話。

それに先行して、これも忠義で犯した大罪の、類が実母に及ばぬように、必死でわざと実母に悪態をつき、なんとか勘当してもらおうとするが、母の限りのない我が子への深い情愛がそれを受け付けない。このやりとりがウルっとなる。

ところで、伝統芸能でジェンダー不平等やセクハラ・パワハラは洋の東西を問わないが、身代わりに我が子の首を差し出す児童虐待？は日本のお家芸かも。

追記：

文楽では初めて観たけど、過去の記録を見ていたら2015年の歌舞伎座秀山祭で、吉右衛門・菊之助・染五郎*・東蔵・米吉*（*当時の名前）らの豪華版で（歌舞伎では）観ていた。

強烈な話なのにもう忘れているなんてかなりショックだ。

♪2022-064/♪国立劇場-03

人形浄瑠璃文楽令和2年2月公演第Ⅱ部

2020-02-19 @国立劇場

新版歌祭文（しんばんうたざいもん）

　野崎村の段

　　中　睦太夫/勝平

　　前　織太夫/清治

　　切　咲太夫/燕三

　　　　ツレ 燕二郎　

人形役割

　娘おみつ⇒簑二郎

　祭文売り⇒玉延

　親久作⇒勘壽

　手代小助⇒紋秀

　丁稚久松⇒玉志

　下女およし⇒紋吉

　娘お染⇒簑一郎

　ほか

竹本津駒太夫改め

六代目竹本錣太夫襲名披露狂言

傾城反魂香（けいせいはんごんこう）

　土佐将監閑居の段

　　口　希太夫/團吾

　　　　津駒太夫改め

　　奥　錣太夫/宗助

　　　　ツレ 寛太郎

人形役割

　門弟修理之介⇒玉勢

　土佐将監⇒玉也

　将監奥方⇒文昇

　浮世又平⇒勘十郎

　女房おとく⇒清十郎

　狩野雅楽之介⇒一輔

　ほか

「新版歌祭文」はいわゆる「お染め・久松」の物語だが、先行作があるので本作は「新版～」というらしい。

歌舞伎では「野崎村の段」に先立つ「座摩社」も併せて観たが、今回は「野崎村の段」だけ。

この先お染めと久松は心中をするのだが、まあ、この若い2人は知恵が足らないから自業自得だけど、幼い頃からの久松の許嫁・おみつこそ哀れなり。

この段は3人で語り分け。

「中」が睦太夫、「前」が織太夫、「切」は当然唯一の切り場語り・人間国宝の咲太夫。

咲太夫が登場すると、テンションが高まる感じだ。

後半は、竹本津駒太夫改め六代目竹本錣太夫襲名披露狂言

「傾城反魂香」土佐将監閑居の段。

歌舞伎では2度観ているが文楽は初めて。

絵の才能はあるが、吃音のせいもあって万事うまく立ち回れない又平に代わって、女房のおとくが陽気に喋りすぎるところが好対照の面白さだが、出世を弟弟子に越され、絵師「土佐」の名を与えてもらえない。万事休すで2人は心中を決め、師匠・土佐将監の家の庭の手水鉢に遺書代りに絵を描くと、これが裏面にまで抜け現れる。

その才能に驚いて師匠は又平にも「土佐」の名を与える。

本作の後半、「奥」を「錣太夫」が語った。

津駒太夫時代から聴いていて、上手いとかどうこう言えるほどの耳もないが、素人ながら申し上げれば、上手なんだろうな。いや、本公演に登場するような太夫はみんな上手なので、あとは好みの問題。織太夫、千歳太夫、藤太夫のような情熱派ではないが、堂々として素直な語り口のように思う。

♪2020-026/♪国立劇場-04

人形浄瑠璃文楽平成31年02月公演 第2部

2019-02-15 @国立劇場

近松門左衛門＝作
大経師昔暦（だいきょうじむかしごよみ）
　大経師内の段
　　　　　中⇒希太夫/鶴澤清丈
　　　　　奥⇒文字久太夫/鶴澤藤蔵

　岡崎村梅龍内の段
　　　　　中⇒睦太夫/鶴澤友之助
　　　　　奥⇒呂太夫/竹澤團七

　奥丹波隠れ家の段
　　　　　三輪太夫・南都太夫・咲寿太夫/鶴澤清友
　　　　　
　　人形▶吉田和生・吉田簑紫郎・吉田勘一・吉田玉勢・
               吉田簑一郎・吉田玉志・吉田玉也

近松門左衛門の＜世話物＞の中でも、「大経師昔暦」は「冥途の飛脚」、「曾根崎心中」、「女殺油地獄」、「心中天網島」などと並んで、非常に有名な作品だが、あいにくこれまで文楽でも歌舞伎でも観たことはなかった。

この話も、おさん・茂兵衛にとって、ほんのちょっとしたはずみの事故のような出来事が、悪い方へ悪い方へと転がり、糸がもつれもつれて絡み合い、もう、どうにもならずに最悪の逃避行へと転落する。

茂兵衛への恋心から茂兵衛に味方した下女のお玉は京に近い岡崎村の伯父・梅龍の元に預けられ、おさん・茂兵衛は逃避行の傍、そこを尋ね、その後奥丹波に隠れ住むが、それも長くは続かず、ついに追っ手の手にかかる。
そこに梅龍が、お玉の首を持参し、全ての罪はお玉にあるので成敗した。おさん・茂兵衛に罪はない、と役人に申し立てるが、2人の不義は濡れ衣だと証明できる唯一の証人を殺してしまったと梅龍の早計を惜しみ、梅龍は地団駄踏んで悔しがる。

このラストチャンスまで、むしろ善意が3人の人生を踏み潰してしまうという悲劇に慄然とする。

それでも、おさん・茂兵衛はお互いに真実の愛を知らぬまま今日に至り、思いがけない地獄への道行きの中で、純愛に準ずることができたのがせめてもの幸いか。

今回は、ここまでの上演だったが、近松の原作ではその後2人は助命されるそうだ。にもかかわらず、実話の方は両者磔、お玉は獄門晒し首になるそうで、劇中、それを予告するかのように、おさん・茂兵衛の影が磔の姿に、お玉は窓から顔を出したその影が獄門首に見えるように演出されていて、これはかなり気味が悪い。

余談：
この話も「桂川連理の柵」同様、実話が基になっている。
それを最初に浮世草子として発表したのが井原西鶴（「好色五人女」の中の「暦屋物語」）で、その33年後に近松門左衛門が同じ題材で浄瑠璃「大経師昔暦」を発表した。
両者の話の細部は知らないので相違も知らなかったが、これらを原作にした溝口健二監督の名作映画「近松物語」は何度も観てよく知っているので、近松の浄瑠璃「大経師昔暦」もおよそ、この映画のストーリーに近いものだと思い込んでいたが、実際に観てみると少し様子が異なる。

後からの俄か勉強だが、そもそも西鶴の描いた物語と近松の物語とではおさん・茂兵衛の関係がだいぶ違うようだ。加えて、溝口が映画化した際は、その両者を合体させてシナリオを作ったという。

映画の方は合理的な筋の展開で無理がなく共感するものが多いが、文楽「大経師昔暦」ではおさんと茂兵衛が不義の仲になる設定に無理がある。

大経師の女房おさんと下女お玉が寝所を交代する目的は、おさんがお玉のふりをして亭主・以春のお玉への夜這いの現場を押さえ、懲らしめる事にあった。
一方、茂兵衛は昼間自分を助けようとしてくれたお玉に礼を言おうと寝所に忍び込む。暗闇で顔が分からないとしても、茂兵衛が言葉は発しないとしても、おさんには忍び込んで来た男が自分の亭主でないことくらい素ぶりで分かるはず。にも関わらず、抵抗もせず、情を通じてしまうのも不可解。
だからこそ、溝口はここを改めて、すぐお互いが意中の人ではないと気がつくが、何しろ深夜の寝所に2人でいるところを見られたことで不義が疑われるという筋に変えている。

床本（シナリオ）を読む限り、2人はお互いの顔を確認した上で、互いに予期する相手ではなかったが、それでも結ばれるという筋立てに変更する演出は可能だし、そうすればその後の逃避行もよく分かるのだが、「伝統芸能」の世界では、新劇のような自由な解釈は許されないのだろうな。

♪2019-017/♪国立劇場-04