名曲全集第151回 オランダの彗星、ユッセン兄弟

2019-11-10 @ミューザ川崎シンフォニーホール

沼尻竜典：指揮
東京交響楽団

ユッセン兄弟（アルトゥール＆ルーカス・ユッセン）：ピアノ*

モーツァルト：3台のピアノのための協奏曲へ長調 K.242「ロドロン」（ピアノ2台バージョン）*
ショスタコーヴィチ：交響曲第11番ト短調 作品103「1905年」
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イゴ・ローマ：シンフォニア40*

前半のユッセン兄弟のモーツァルトの3台のピアノのための協奏曲を2台で演奏（モーツァルト自身の編曲）は初聴き。
音楽は軽快で面白いが、兄弟だから機械のように揃うかと思ったが、やはり人間ぽい演奏だった。アンコールのイゴ・ローマのシンフォニア40が傑作。モーツァルトの交響曲第40番を素材にジャズっぽく編曲されていた。

メインはショスタコーヴィチ交響曲第11番。
10月に井上道義＋N響ですごいのを聴いたばかり。それがこの曲の初聴きだったのに、今日聴いて明日も都響で聴く。どうなっているのだろう？

で、今日の演奏。
第1楽章の拙さ。管はミス。弦はキンシャリ。アンサンブルは空中分解しそうで危ないこと。こんな調子で最後までなら苦痛でしかないなと思っていたら、打楽器中心に強勢に入ってようやく盛り返した。それまでに30分近く経過していたと思う。
だいたい全4楽章に切れ目がないのだから、どこで楽章が変わったかも分からないのだけど。

その後は、ひたすら大音響で激しいリズムが原始脳を揺さぶり、類人猿に戻ったような気分。

舞台後方にアクリルで囲まれた中のチューブラベルとプレートブロッケンが鳴り響いてその余韻が消えるまで音楽が続いた。

アクリルは鉄板が客席に飛んでゆかぬように防護したのかと思ったが、響き抑制の為に囲ったそうだ。たしかに良く響いていたが何の「警鐘」だったのだろう。明日の都響の趣向如何。

♪2019-173/♪ミューザ川崎シンフォニーホール-23

NISSAY OPERA 2019 『トスカ』

2019-11-09 @日生劇場

園田隆一郎：指揮
粟國淳：演出
読売日本交響楽団

トスカ⇒砂川涼子
カヴァラドッシ⇒工藤和真
スカルピア⇒黒田博
アンジェロッティ⇒デニス・ビシュニャ
堂守⇒晴雅彦
スポレッタ⇒工藤翔陽
シャッローネ⇒金子慧一
看守⇒氷見健一郎

Ｇ.プッチーニ作曲　オペラ『トスカ』 全3幕
（原語［イタリア語］上演・日本語字幕） 

台本：ルイージ・イッリカ＆ジュゼッペ・ジャコーザ
作曲：ジャコモ・プッチーニ

砂川涼子のトスカ。楽しみに待っていたが期待を上回る上出来。
若手の工藤和真・カラヴァドッシもベテラン黒田博・スカルピアも素晴らしい。園田指揮読響も彼らの演奏だけでも幸せな位大船に乗ったような演奏だった。
劇場自体とても音響が良くピット臭がしない。

昨年の新国立の「トスカ」がこれまで観た中で群を抜いていたのであれを超えるトスカはしばらく出会えそうにないな、と思いつつ、我が、マドンナ砂川涼子様に大いなる期待を託していたところ、これが全く裏切られるどころか。前回の新国立「ランスへの旅」で彼女の実力を再発見したが、今回も刮目拝聴。

今回もあの小柄な体躯にフルートからトランペットまで隠しているように柔らかな弱音（よく通る）から心揺さぶり脳天を抜けてゆく強力な高音までに酔った。
とりわけ2幕のドラマの緊迫感はただならぬ迫力。名曲「歌に生き〜」と共に震えたよ。

演出面での疑問はリアルな映像投影。これは興を削いだ。

♪2019-172/♪日生劇場-02

みなとみらいアフタヌーンコンサート2019後期 〜名曲の花束＆弦楽セレナード

2019-11-08@みなとみらいホール

プラメン・デュロフ：指揮

ソフィア・ゾリステン

リヤ・ペトロヴァ：バイオリン*

J.S.バッハ：Ｇ線上のアリア

ドボルザーク：ユーモレスク

チャイコフスキー：弦楽セレナード op.48

エルガー：愛のあいさつ*

サラサーテ：カルメン幻想曲*

モーツァルト：アイネ・クライネ・ナハトムジークから第1楽章

ハイドン：セレナード

J.S.バッハ：主よ、人の望みの喜びよ

J.S.バッハ：幻想曲 BWV542

パガニーニ：ラ・カンパネラ*

シューベルト：アヴェ・マリア*

サラサーテ：ツィゴイネルワイゼン*

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*はペトロヴァがゾリステンとともに独奏者として参加した曲

ちょうど3年前に同日・同所で聴いている。

13人の弦楽合奏に3年前と同じVn独奏リヤ・ペトロヴァが曲によって加わった。

演奏曲はホンに「名曲の花束」だ。

腕の確かな職人集団の仕事ぶりで、綺麗なアンサンブルに、独奏Vnも美しく安定した弾きっぷり。

別に指揮者がいたが、その必要もないのではないか。

また、曲目も3年前とほとんど同じ（12曲中9曲）なのはちょいと芸がない。

綺麗な音楽を上手に聴かせてくれて、なんだか、癒された感じもするが、物足りなくもある。もう、この手の名曲コンサートはパスしたいが「みなとみらいアフタヌーンコンサート」というセット券

で買っているので仕方がない。

♪2019-171/♪みなとみらいホール-50

ランチタイムコンサート〜パイプオルガン＆トランペット〜

2019-11-05 @ミューザ川崎シンフォニーホール

オルガン：都築由理江
トランペット：服部孝也（新日フィル首席）* 

シャルパンティエ：「テ・デウム」から　前奏曲*
ボエルマン：「ゴシック組曲」から　ノートルダムの祈り*
J.S.バッハ：幻想曲ト長調 BWV572（ピエス・ドルグ）
エベン：「シャガールの窓」から　金の窓*
ヴィドール：オルガン交響曲第5番 Op.42-1から第1楽章
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J.S.バッハ：主よ、人の望みの喜びよ*
　*オルガンにトランペットが加わった演奏

年9回のシリーズの5回目。ちょうど真ん中折り返し点だが、聴きに行ったのは今日で3回目。

今日はミューザ自慢のパイプオルガンとトランペットの共演。
と言っても元来の「オルガン曲」にトランペットを加えた演奏で、最初からこの2つの楽器の為に作られたものではなさそうだ。

バロックから現代まで。全作初聴き…というのも珍しいけど、オルガン曲に限っては有り得ることだ。

元がオルガン曲で、トランペットの出番も少なく、いっそオルガンだけでも良かったような気もするが。

客席を制限して舞台周りは空っぽだが、その代わりというか、座れるところはほぼ鈴なりに見えた。
本当にランチタイムだが、大勢が詰めかけている。
何しろ、当日券でも5百円という安価。会員セット券では1回当たり4百円。近所で食事すればそこで使えるサービス券付き。申し訳ないので、拍手はしっかり送った。

終演後のトークイベントの幕間

♪2019-170/♪ミューザ川崎シンフォニーホール-22

横浜金沢交響楽団 創立10周年記念 第11回定期演奏会＜第九①＞

2019-10-26 @みなとみらいホール

山下伸介：指揮
横浜金沢交響楽団 
コースアンサンブルIRIS
混声合唱団たりずすこらーず
ENK合唱団
ドルチェシモ　ほか

ソプラノ：山口和子　　
メゾソプラノ：堀万里絵　　
テノール：新海康仁　　
バリトン：金努

ワーグナー：ローエングリン第1幕への前奏曲
ベートーベン：交響曲第9番ニ短調「合唱付き」作品125

初聴きのアマオケ。市内金沢区のオケだ。と言っても区立団体ではなく、その辺りに居住する者が結成した任意団体だろう。

まだ11月に入ったばかりだけど、もう「第九」だ。今年初聴き。

弦の編成は何型と呼ぶべきか分からない。第1バイオリンは（プログラムに書いてあるとおりだとすれば）11人だったが、多分、第2バイオリンの方が人数は多かった。
ビオラよりチェロが多いとか、エキストラの方が多いパートもあり、こんなところにも組織管理の難しさが現れているようだ。

さて、腕慣らしの「ローエングリーン前奏曲」は選曲ミスだったなあ。バイオリンの高域が弱音で続くのできれいに響かせるのは相当難しいと思う。ちょっと貧相な音になってしまって残念だった。もう少し元気な音楽にしておけば良かったのに。

やっぱりアマチュアのレベルはこんなものかな…と思っていたが、「第九」に入ると俄然良くなった。

全体にゆったりしたテンポ設定だが、決してだれるようなことはなく、ほぼ破綻がなくまとまっていたのは想定以上だった。

これで結成満10年。11回目定期ということだが、先日698回定期を聴いた老舗横響もウカウカしておれんなぁ。

アマオケにせよ、たまに聴くアマ吹奏楽でも、僕が経験した頃のアマチュアとは次元が違う程にうまくなっている。習い事や楽器購入などの経済的ゆとりのせいもあるだろうし、指導レベルも高くなっているんだろう。
アマチュアの集まりは実力のばらつきが大きく、各人の目指すものが同じとは限らない難しさもあるが、仲良く腕を磨いて音楽を楽しんで欲しい。
来年は地元での演奏会のほかに、7月に再びみなとみらいホールで第12回定期演奏会をやるそうだ。
一応、カレンダーに書き込んでおこう。

♪2019-169/♪みなとみらいホール-49

都響Xアプリコ：井上道義の『運命』＆『田園』

2019-11-02 @アプリコホール

井上道義：指揮
東京都交響楽団

ベートーベン：交響曲第6番ヘ長調 op.68《田園》
ベートーベン：交響曲第5番ハ短調 op.67《運命》

ベートーベンの交響曲第5番「運命」と第6番「田園」という照れくさいようなプログラムだったが、そこは井上御大。凡庸な名曲コンサートには終わらせない。
見せる・聴かせる・楽しませる圧倒的な名演。

このところずっと都響には隔靴掻痒の思いを抱いていたが、今日、ようやく胸の痞えが降りた。やればできる！

「田園」は弦の編成は8型（全体的には10型だが、第1バイオリンが△2という変形）という極めてコンパクトだがこれがもうシャキシャキとして気持ちが良く、弦が透明感を保ち美しい。席もこだわりの良席だったが、初めて聴いたアプリコホールがまろやかに響いた。良いホールだ。

「運命」は弦14型。第1バイオリンは6人も増員。弦の響はぐんと厚くなった。

「田舎に着いた愉快な気持ち」とは大違いの次元の異なる響きで重く迫った。「苦悩から歓喜へ」は既にここに始まっている。こういう違いを明確に示した。

6番では指揮台もなく指揮棒もない。
5番では編成を拡大して指揮台に乗り指揮棒を持った。
この視覚的にも明らかな対比が井上流の一種のケレンだ。

弦のアンサンブルに注意して聴いたが、AB定期で時々気になる高音域の不快音が今日は全くなかった。無駄に16型にした場合に失敗が多い。

今日の「田園」の弦は計29人。「運命」は50人。
それでも「運命」では響が重くなった。それが狙いだとしても効果は発揮できたろうか？
むしろ「運命」も12型で聴きたかったな。

♪2019-168/♪アプリコホール-01

令和元年度（第74回）文化庁芸術祭協賛 11月上席 落語協会真打昇進襲名披露公演

2019-11-01@国立演芸場

落語   　古今亭志ん吉⇒元犬
落語　 　古今亭志ん陽⇒熊の皮
ギター漫談　ペペ桜井
落語 　金原亭馬生⇒安兵衛狐　　　　　
落語 　鈴々舎馬風⇒楽屋外伝
　―仲入り―
真打昇進襲名披露口上
漫才 　すず風にゃん子・金魚
落語 　初音家左橋⇒稽古屋
曲芸 　鏡味仙三郎社中
落語 　初音家左吉改メ古今亭ぎん志⇒厩火事

今月の上席は落語協会の真打襲名披露公演だ。一挙に4人も真打が出るのは最近珍しくもないけど、多すぎるのではないか。粗製濫造でなければいいけど。で、上席の10日間は4人が日替わりで昇進襲名披露を行っている。珍しく夜の興行もあるのはその為だろう。
なお、中席では落語芸術協会の真打披露でこれは小痴楽ひとりが予定されている。目下の落語ブームを牽引している若手らしい。

今日の上席では初音家左吉改メ古今亭ぎん志の披露だった。
そのせいか、先輩噺家達も気合が入って、なかなか面白かった。中でも金原亭馬生と鈴々舎馬風は断トツに面白い。
噛んで含めるような話し方の馬生、次々と馬鹿らしいジョークを飛ばす馬風と、話ぶりは両極端に異なるがそれぞれに味がある。

肝心の古今亭ぎん志は、正統派の古典落語だった。
祝い事なので、この日だけは真打一年生がトリを取ったが、次回、実力でトリを取れるのはいつのことだろう。まだまだ先が長そうだ。

ぎん志には昇進襲名のお祝いの花がだいぶあちこちから届いていたが、中に「西部邁事務所」というのがあって、驚いた。あのセンセイも古今亭のファンだったのだろうか？

♪2019-167/♪国立演芸場-15