未来へつなぐ国立劇場プロジェクト 初代国立劇場さよなら公演 近松名作集第Ⅰ部 心中天網島

2023-02-08@国立劇場

第一部

（11:00時〜14:32）

近松門左衛門＝作

心中天網島 （しんじゅうてんのあみじま）

◎北新地河庄の段

　中　睦太夫/勝平

　切　千歳太夫/富助

◎天満紙屋内の段

　口　希太夫/友之助

　奥　藤太夫/團七

◎大和屋の段

　切　織太夫（咲太夫の代理）/燕三

◎道行名残の橋づくし

　小春　　芳穂太夫

　治兵衛　小住太夫

　　　　　亘太夫・聖太夫

　　　　  /錦糸・寛太郎・清公・清允・清方

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人形役割

紀伊國屋小春⇒清十郎

花車⇒紋秀

江戸屋太兵衛⇒玉助

五貫屋善六⇒簑紫郎

粉屋孫右衛門⇒玉也

紙屋治兵衛⇒玉男

女房おさん⇒和生

倅勘太郎⇒勘昇

おさんの母⇒蓑一郎

舅五左衛門⇒玉輝

今月は近松名作集だ。誰の作であれ、一般的に時代物は荒唐無稽なものも少なくないが、世話物はリアルな筋立てで密度が高い。特に近松の心中物は話の歯車が外れない。

今回で3度目だが成程巧くできていると感心できたのは一歩理解が深まったか。

構成や詞章の巧さには感心できても、相変わらず、主人公の紙屋治兵衛には全く共感できない。こんな甲斐性なしの男に惚れた挙句心中する遊女小春にも同情できない。

すると、話の中心は治兵衛の女房おさんにあるな、と今回思い至った。彼女を軸に据えて脳内再構成すると話に求心力が出てきそう。

最終段「道行名残の橋づくし」は、良くできている。

ここへ来て浄瑠璃も太夫4人に三味線5人と大編成になる。

終始暗い舞台で、2人の情死行が渡る橋の名を織り込んだ義太夫節が流れる中、遂に、網島の寺の境内で全うする。少し離れて絶命するのはおさんへの気遣いらしい。

この絵が美しい。

♪2023-024/♪国立劇場-02

神奈川フィル”ブランチ”ハーモニーin かなっく Vol.6 〜神奈川フィル打楽器アンサンブル〜

2023-02-07 @かなっくホール

篠崎史門：首席ティンパニ奏者

清水由喜男：ティンパニ・打楽器奏者

堀尾尚男：ティンパニ・打楽器奏者

岡田満里子：ティンパニ・打楽器奏者

フィリドール兄弟：2組のティンパニのための行進曲

アクトン・オストリング：打楽器の為の組曲

スティーヴ・ライヒ：クラッピング・ミュージック

ジョン・ケージ：リビング・ミュージック

「神奈川フィル”ブランチ”ハーモニーin かなっく」シリーズ6回目。

今日は珍しいことに、打楽器のアンサンブルだ。かなっくHのレジデンスアーチストでもある篠崎史門を中心に4名がいろんな打楽器を使い分けて、打楽器音楽を追求する？興味深い企画だ。

このシリーズでは、神フィル主幹の榊原氏が上手なMCで進行するので面白く聴くことができる。

4人の作曲家の4つの作品だったが、最初の2人は名前も知らなかった。また音楽も予想を超えるものではなかった。

残る2人のうち、まず、ライヒ。

手拍子音楽？の発明者？

客席も参加したが僕は途中でリズムについてゆけなくなった🥵。幼稚園のお遊戯じゃないぞ…とか考えてはいけない。

最後は有名なジョン・ケージの作品。

リビング・ミュージックは一応4楽章？作品で、楽譜もある。舞台をリビングに見立ててソファーやテーブルを配置し、普段着に着替えた奏者がくつろいだ風で箸やスプーン、机を手で叩いたり、声だけの合奏もある。

こういう「音楽」に感動は無縁だが、考えさせられた。「音楽」ってな〜に？

♪2023-023/♪かなっくホール-03

名曲全集第184回 祝・ラフマニホフ生誕150周年企画第2弾！ 「ピアノ協奏曲第2番」

2023-02-05 @ミューザ川崎シンフォニーホール

アレッサンドロ・ボナート：指揮

東京交響楽団

金子三勇士：ピアノ*

ラフマニノフ：ピアノ協奏曲第2番ハ短調 op. 18*

リムスキー・コルサコフ：交響組曲「シェエラザード」op.35

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J.S.バッハ：G線上のアリア*

先月に続いてラフマ150年企画第2弾。

前回の上原彩子：パガ・ラプは実に素晴らしかった。

その前日、小菅優-日フィル：Pf協2番も大満足で、そう何度も続かないだろうとCOOLに構えていたが、この日のPf協2番も金子三勇士の緊張感漲る冒頭和音に引摺り込まれた。

1楽章の主題が2回目に登場する時のフレージングに違和感を感じたが、独自解釈か、オケとリズムが合わなかったのか、音楽の勢いというものかもしれない。

この楽章が終わった後に1F席のお客に挙動不審があり楽章間休止が間延びしたのは残念。

しかしその後はホンにピノピアノとオケの協奏に興奮！

終曲後、直ちにブラボーの声あり。

もう最近は野獣の咆哮ではなく”ブラボー”だ。

この日のミューザは満席完売だったようだが、（見える範囲で）最上階も鈴生りの盛況。カーテンコールは大いに賑わった。

アンコールがG線上のアリア。

もうなんだかありがたい神様のお告げのように聴こえたよ。

前回の名曲全集はメインのエルガー：交響曲第2番がイマイチ楽しめなかったが、今回は「シェエラザード」だ。初聴きのAボナードの棒が東響と性に合っているのか、Pf協よりさらなる名演を引き出した。小林壱成はじめ、あちこちに散りばめられたソロがうまい。

弦の透明感もまずまず。

何と言っても最大の功績はThe Brass！だ。Rコルサコフの管弦楽法の巧さでもあると思うけど、美しい音色で自在な色彩をつけてゆく。

で、今月は2本ともたらふく満足できた。

それにしても、何故、こんなにお客が入ったのだろう？

チケ完売といっても、ここまで賑わったことはないと思うなあ…。

♪2023-022/♪ミューザ川崎シンフォニーホール-04

NHK交響楽団1977回A定期 01月公演

2023-02-04 @NHKホール

尾高忠明 ：指揮

宮田大：チェロ*

尾高尚忠：チェロ協奏曲イ短調 作品20*

パヌフニク：カティンの墓碑銘

パヌフニク：管弦楽のための協奏曲

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瀧廉太郎：荒城の月*

初聴きが2曲。

尾高尚忠：チェロ協奏曲

約40分の大作。現代(1943)の音楽だけどとても聴きやすい音楽だった。あまり「和」を強調することなく、独墺規格で勝負したのだろうか。宮田大は尾高忠明とこの曲を以前手掛けているそうだが、チェリストにとっては大変な難曲のように聴こえた。

パヌフニク：カティンの墓碑銘。

金管はチューバのみ。8分程度の小品だが、重苦しいこと。最弱音から徐々に音量を上げて打撃音で終わる。

作曲意図は、ナチス・ファシズムへの警鐘だったようだが、その後、カティンの森事件はスターリンによる内部粛清だったと判明したらしい。殺されカティンの森に埋められたポーランドの軍人など計2万2千人。いずれにせよ悲惨。

ルトスワフスキ：管弦楽のための協奏曲。

ルトスワフスキは何度か聴いているが、ほとんどこの作品ばかり。他には交響曲3番だけ。

東響-N響-東響-N響と2つのオケで繰り返し聴いた。

とても好き！とは言えないが、管/打鍵が大勢投入された大編成オケで俗っぽく刺激に満ちた音楽はけっこう面白い。

♪2023-021/♪NHKホール-02

かなっくクラシック音楽部 フロイデコンサート2022 〜カシオペイア クァルテット〜

2023-02-04 @かなっくホール

カシオペイア クァルテット

　渡辺美穂：Vn1

　ビルマン聡平：Vn2

　村松龍：Va

　弘田徹：Vc

シューベルト：弦楽四重奏曲 第14番 ニ短調「死と乙女」D.810

モーツァルト：弦楽四重奏曲のためのアダージョとフーガ ハ短調 K.546

モーツァルト：弦楽四重奏曲 第15番 ニ短調 K.421

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モーツァルト：ディヴェルティメントニ長調 K.136から第1楽章

カシオペイア クァルテットは、かなっくホールの専属弦楽四重奏団（SQ）だ。彼らの演奏を聴くのは今日で2回目だが、コンマス（元大フィルコンマス）以外は新日本フィルとN響現役なので顔馴染み。メンバーが楽しそうに和気藹々と演奏しているのはとても好感。

モーツァルト作品がアンコール含め3曲。それにシューベルト「死と乙女」。

今回の企画は短調を聴く事？

アンコール以外はすべて短調。

普通メインに据えられる「死と乙女」が何故1番手なのか？

最後に回すと短調だらけのコンサートが短調のまま閉幕するから…と説明していたが。

確かに、ニ短調（死と乙女）⇒ハ短調（アダージョとフーガ）⇒ニ短調（SQ15番）だが最後の1小節でニ長調に転調⇒アンコールが完璧にニ長調と、暗い調子が土壇場で明転する仕掛け。

だからどうってこともないのだけど。

2曲目のSQの為のアダージョとフーガはなんとなく馴染みはあったが、じっくり聴いたのは初めて。アダージョの重苦しさはモーツァルト作とは思えない。Fuga主題にモツの面影はある。こちらはテンポがいいのでこれもちょっとした明転だ。

仲良し4人組が久しぶりの本番を嬉遊する音楽で明るく幕。

♪2023-020/♪かなっくホール-02

新国立劇場オペラ「タンホイザー」

2023-01-31 @新国立劇場

【指揮】アレホ・ペレス

【演出】ハンス=ペーター・レーマン

【美術・衣裳】オラフ・ツォンベック

【照明】立田雄士

【振付】メメット・バルカン

【再演演出】澤田康子

【舞台監督】髙橋尚史

【合唱指揮】三澤洋史

【合唱】新国立劇場合唱団

【バレエ】東京シティ・バレエ団

【管弦楽】東京交響楽団

【領主ヘルマン】妻屋秀和

【タンホイザー】ステファン・グールド

【ヴォルフラム】デイヴィッド・スタウト（ダニエル・オクリッチの降板による代役）

【ヴァルター】鈴木准

【ビーテロルフ】青山貴

【ハインリヒ】今尾滋

【ラインマル】後藤春馬

【エリーザベト】サビーナ・ツヴィラク

【ヴェーヌス】エグレ・シドラウスカイテ

【牧童】前川依子

【4人の小姓】和田しほり/込山由貴子/花房英里子/長澤美希

R.ワーグナー「タンホイザー」

全3幕〈ドイツ語上演／日本語及び英語字幕付〉

予定上演時間：約4時間05分

第1幕   75分

　休憩  25分

第2幕   65分　

　休憩  25分

第3幕   55分

作品のテーマは劇中の歌合戦の課題と同じ「愛の本質とは」。

具体的には性愛と純愛の対立…と単純化して良いものかどうかは自信がない。

純愛を象徴するエリーザベトでさえ性愛の疼きと葛藤し、聖人君子然のヴォルフラムでさえ、彼のアリア「夕星（ゆうずつ）の歌」が夕星=金星=ヴェーヌスを意味するとあっては、やはり性愛を超越しているとは思えない。

そもそも超越しなければならないものでもなかろう。

性愛と純愛の対立図式はあまりに皮層的。

さりとて、ワーグナーに「愛の本質」について深い考えがあったとも思えない。かなり無理無理の筋運びだ。

で、いつもこのオペラは共感を拒む。

しかし、それはそれとして思考停止すれば、これはとても楽しめるオペラだ。

何と言っても大合唱（最大70人位？全員No Mask！）を中心にした音楽はとても馴染んでいるし、夕星の歌など、ワーグナーにしては（合唱曲を除き）珍しく口ずさむことができる。

今回の舞台（演出/美術/照明）については、なかなか豪華なセットで、その見せ方もうまい。

実は、前回19年に観たものと全く同様なのだけど、4年前の僕の記憶が怪しくなっていたお陰で？とても新鮮に好感した。

序曲と共にアクリル？で作った何本もの太い柱が深い奈落から徐々に競り上がってくる。

これでもう、ワクワクしてくるのだ。

バレエも登場し長い序曲を退屈させない。

その後も柱は自在に動き回る。

照明とプロジェクター投影で、官能（性愛）の世界にまずは誘う。

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ステファン・グールドがまた太った。

声はよく通るし声量も大きいが、膝を突いたり、横になった姿勢から立ち上がる姿が危なっかしい。

ヴォルフラム役のデイヴィッド・スタウトは初聴き。

当初配役されていた歌手（ダニエル・オクリッチ）の「芸術上の理由」による降板の代演だが好演。演出をめぐる対立か？ここまで降板理由を明らかにするのは珍しい。

ヴェーヌス役エグレ・シドラウスカイテもエリーザベト役サビーナ・ツヴィラクも初聴き。いずれも声が通って大舞台で存在感を放った。

牧童の前川依子は何度も新国で聴いているが、デカい歌手に囲まれて、え！子供が出ているのか、と思ったが、可愛らしい。声もよく通っていた。

♪2023-019/♪新国立劇場-02

名曲全集第183回 祝・ラフマニホフ生誕150周年企画第1弾！ 「パガニーニの主題による狂詩曲」

2023-01-29 @ミューザ川崎シンフォニーホール

大友直人：指揮

東京交響楽団

上原彩子：ピアノ*

ラフマニノフ：パガニーニの主題による狂詩曲 op.43*

エルガー：交響曲第2番変ホ長調 op.63

　Ⅰアレグロ・ヴィヴァーチェ・エ・ノビルメンテ

　Ⅱラルゲット

　Ⅲロンドプレスト

　Ⅳモデラート・エ・マエストーソ

-------アンコール-------

ラフマニノフ：前奏曲集 op.23-2*

昨日の日フィルはラフマニノフが2曲。

今日の東響でもパガニーニ狂詩曲。

そういえば、プログラムには生誕150年と書いてある。

で、今後の各オケの予定を見たら、あるわあるわラフマニノフ祭りだ。

滅多に聴けない作品も並んでいて楽しみ。

一方、昨日からピアノ協奏曲が続いている。

昨日は小林愛実：ベートーベン第3番、小菅優：ラフマニノフ第3番、今日は上原彩子：ラフマニノフのパガニーニの主題による狂詩曲。

小林はまだ若いけど仲間入りさせて…実力派が揃った。

本当は実力は分からないけど、少なくとも小菅・上原には特別の力が備わっている気がしている。

さて、今日の上原のパガニーニ〜の素晴らしいこと。

なんてこった！

この曲を上原で聴くのは2回目。

パガニーニの主題と第7変奏以降登場する<怒りの日>の主題はその後もいくつかの変奏に形を変えて紛れ込み、第18番変奏で震えがくるような抒情性を堪能させてからはひたすら最終変奏のクライマックスへと駆け上がる。

そのアクロバティックな演奏に、手に汗握る思いで聴き入った。

アンコールはなくとも良かったのに、ラフマニノフの小品でこれも大変な曲。

だいぶ前だが、上原のリサイタルのアンコールで、彼女自身が編曲した超絶技巧「花のワルツ」を聴いて以来、この人はただのピアニストじゃないと思っているし、がっかりしたことはない。

がっかりはエルガー交響曲2番。

今後何度か聴けば面白いと思うかも。

♪2023-018/♪ミューザ川崎シンフォニーホール-03