2019年9月10日火曜日

秀山祭九月大歌舞伎 夜の部

2019-09-10 @歌舞伎座


菅原伝授手習鑑
一、寺子屋(てらこや)
松王丸⇒吉右衛門
園生の前⇒福助
千代⇒菊之助
戸浪⇒児太郎
涎くり与太郎⇒鷹之資
菅秀才⇒丑之助
百姓吾作⇒橘三郎
春藤玄蕃⇒又五郎
武部源蔵⇒幸四郎

二、歌舞伎十八番の内 勧進帳(かんじんちょう
武蔵坊弁慶⇒幸四郎
源義経⇒孝太郎
亀井六郎⇒坂東亀蔵
片岡八郎⇒萬太郎
駿河次郎⇒千之助
常陸坊海尊⇒錦吾
富樫左衛門⇒錦之助

三世中村歌六 百回忌追善狂言
三、秀山十種の内 松浦の太鼓(まつうらのたいこ)
松浦鎮信⇒歌六
大高源吾⇒又五郎
鵜飼左司馬⇒歌昇
江川文太夫⇒種之助
渕部市右衛門⇒鷹之資
里見幾之亟⇒吉之丞
お縫⇒米吉
宝井其角⇒東蔵

今年の秀山祭夜の部は尻尾まで餡の詰まった鯛焼き3枚。大満足。

「寺子屋」は何度目観ても面白い。
今回は、吉右衛門・又五郎・菊之助・幸四郎と見たい役者が揃った。
忠義の為に我が子の首を差し出すという時代錯誤の物語だが不思議と共感してしまうのは無私の精神で徹底的に人に尽くすことの美しさに抵抗できないからだろうな。山本周五郎の掌編「水戸梅譜」に何十回となく読んでいても、新たに読む度泣けてしまうのも同根だ。

今時ありえないような話をありそうに描くのが役者の腕の見せ所。又五郎以下みんな巧いが、吉右衛門は次元が違う大きさを感じさせる。
菊之助の息子、丑之助は團菊祭で初舞台を踏んだ。あいにく彼の出演した夜の部は観なかったので(後日TVで観劇したが)、僕にとっては今日が初見。團菊祭から4ヶ月。6歳になり菅秀才を演じた様子は初舞台で牛若丸を演じた際の子供っぽさとは様変わりで驚いた。

「勧進帳」は弁慶役が奇数・偶数日で仁左衛門と幸四郎が交代。幸四郎は奇数日は富樫を演ずるというハードな舞台をこなしている。幸四郎の弁慶は経験済みなので仁左衛門で観たかったが諸般の事情で偶数日の今日は幸四郎で。富樫は男前の錦之助だ。

義経が孝太郎(最近放映のNHKで昭和天皇。そっくりだったな。)が義経。ちょい老けた義経だけどこれもよし。終盤、弁慶ら部下を謁見する場面などやはり、義経の貫禄を見せる。

3本立ての中でも「松浦の太鼓」がベスト!
歌六・又五郎・東蔵という地味だが達者な役者。米吉が紅一点で華を添える。
忠臣蔵外伝の一種で、これは以前、幸四郎が松浦の殿様を演じたのを観たが、まるで喜劇仕立てだったが、今回は、なかなかしんみりとさせる。

吉良家の隣屋敷に住まいする松浦鎮信(歌六)の赤穂浪士に寄せる思い、本心を明かせず歌に気持ちを託す忠義の大高源吾(又五郎)、二人の俳諧の師である宝井其角(東蔵)、源吾の妹・お縫(米吉…む、かわゆい!)のそれぞれの熱い想いが空回りする前半から、やがて隣家から聞こえてくる山鹿流陣太鼓の連打。
赤穂浪士に助太刀せんと勇みたつ殿様のもとに吉報を知らせにくる大高源吾。すべてのわだかまりが解け、気持ちが結ばれ、喜び合う面々。
おかしくて笑いながらもどっと泣けてきた。

東蔵は、いつもはたいていおばあさん役だ。立ち役(男役)は滅多に観られないが、何をやらしても巧い。人間国宝だものな。
歌六もいい味だ。又五郎も何を演っても巧いな。

3本とも古臭い話なんだけど。でも面白い。


♪2019-136/♪歌舞伎座-04

2019年9月8日日曜日

新日本フィルハーモニー交響楽団 特別演奏会 第10回 サファイア<横浜みなとみらいシリーズ>

2019-09-08 @みなとみらいホール


上岡敏之:指揮
新日本フィルハーモニー交響楽団

シューベルト:交響曲第4番ハ短調 D417「悲劇的」
ブルックナー:交響曲第7番ホ長調 WAB107(ハース版)

新日本フィルのみなとみらいホールでのコンサートは年に3回しかないが、いずれも上岡御大が大曲を振る。
しかも数日前にサントリーホールで演奏した同一プログラムを持ってきてくれるので、謂わば、サントリーでお客を入れたゲネプロで仕上げた状態のものを聴かせてくれるのだから実に嬉しい。
そしていつもみなとみらいホールで収録するのは演奏が十分出来上がっているというだけでなく、良い音響を求めてのことだろう。いずれにせよ、いつも力が入っているのが分かる。

昨日の神奈川フィルの際もホールは良く鳴った。
不思議なもので、ホール内に入った時から、今日も良く鳴るぞという予感があった。
透明な空気感でそう感じたが、案の定だ。

弦のアンサンブルが実に美しい。
管も良い響き。
両者が混じり合う時の交響的音響はこれぞ生オケを聴く醍醐味だ。もちろん新日フィルの実力あってのことだが、音楽監督上岡敏之の采配も的確なのだろう。いつも細部へのこだわりを感ずる。時に独自な解釈を聴かせることがあって、それが楽しい。尤も、今日はオーソドックスな演奏ではなかったかと思うが、何しろブルックナーは好んで聴く方ではないから標準形を知らないので。

いずれにせよ、かくも透明感を維持して、楽器本来の音の美しさを発揮してくれるとあまり好物でもないブルックナーさえも愛おしくなる。

新日フィルが横浜に来るときはいつも客演するホルンの日高氏(元N響首席)もやはり只者ではない。マーラー同様ブルックナーでもホルンは非常に重要な役割を担っている。
第一楽章の出だしでバイオリンの細かい刻みに乗ってチェロとユニゾンでホルンソロが響くところ、ここで気持ちが乗らないと先がしんどいが、見事な演奏だった。お、これで今日は楽しめるかな、という気にさせ、そして最後まで知的興奮が継続した。

先日の大野+都響のブルックナー第9番も久しぶりに都響にも底力があるなと感心した出来だったが、今日の新日フィルの巧さは格違いの気がした。
こういう演奏を聴くと、ブルックナーに対して抱いていたマイナス印象を払拭されてしまう?ようで、どうしよう…。

♪2019-135/♪みなとみらいホール-38

2019年9月7日土曜日

神奈川フィルハーモニー管弦楽団定期演奏会みなとみらいシリーズ第352回

2019-09-07 @みなとみらいホール


ユージン・ツィガーン:指揮
神奈川フィルハーモニー管弦楽団

ラヴェル:ラ・ヴァルス
モーツァルト:ピアノ協奏曲第20番ニ短調K.466*
ショスタコーヴィチ:交響曲第10番ホ短調Op.93

指揮のユージン・ツィガーンは初顔。名前・顔立ちからハンガリアンかと思っていたが、日米のハーフだとか。でもきっとパパが東欧系だろう。神奈川フィルとも初めてだと思う。そういう解説がプログラムに何にも書いてない。指揮の巧拙は分からないが好感受けた。

今日は、ホールの音響がとても良い。ベストが100点なら、85点くらい。なかなかこういう響きには遭遇できない。なんで、響きが毎回異なるのかはよく分からない。複雑な要素が関係すると思うが、どっちにしてもホールの音響設計が良くなければ他の要素をいくら積み上げても良い響きにはならない。そういうがっかりさせるホールはいくらもある。

1曲めは「ラ・ヴァルス」。あまり纏まりがなかったが、この曲はどんなオケの演奏を聴いても好演だと思った記憶がない。メロディーラインは部分的に親しみやすいが、そのオーケストレーションがとても複雑で、旋律線とそれに纏わり付く伴奏部分が衝突して互いの魅力を減殺しているように思える。そう簡単には楽しませてやるものか、という風なラヴェルの意地悪さを感じてしまう。

次のモーツァルトのピアノ協奏曲第20番が実に良かった。

もちろん、独奏者の久元祐子の腕もいいのだろう。
ホールの響きの良さも相まって、高音はコロコロ転がり、中低音も歯切れ良い。

ほとんどペダルを使っていない…かのように、音の粒だちがよく濁らない。
ピアノにケレンなく、オケも出しゃばらず、端正な音楽に仕上がってこれは至福の一時だった。

ところで、この久元氏は日本で唯一のベーゼンドルファー・アーチストだ。しかし、今日弾いたのがスタインウェイだったのは残念。みなとみらいホールにはベーゼンドルファーのフルコンサートモデルの中でも最大級のものが置いてあるはずだけど。

ピアノ独奏ではなく、オケとの共演だったから派手めのスタインウェイを使ったのかもしれない。

メインはショスタコーヴィチ交響曲第10番。
年に1度位しか聴く機会がないのでなかなか感情移入が難しいが、今日はオケの鳴りも良く、弦も管も驚くほど達者で細部まで気合が入って十分楽しめた。

♪2019-134/♪みなとみらいホール-37

2019年9月5日木曜日

藤原歌劇団公演オペラ「ランスへの旅」

2019-09-05 @新国立劇場


折江忠道:総監督
園田隆一郎:指揮
松本重孝:演出

管弦楽:東京フィルハーモニー交響楽団
合唱:藤原歌劇団合唱部/新国立劇場合唱団/二期会合唱団

コリンナ:ローマの女流詩人⇒砂川涼子
メリベーア侯爵夫人:ポーランドの寡婦⇒中島郁子
フォルヴィル伯爵夫人:若い寡婦⇒佐藤美枝子
コルテーゼ夫人:金の百合亭主人⇒山口佳子
騎士ベルフィオール:仏士官。コリンナに愛⇒中井亮一
リーベンスコフ伯爵:ロシア将軍⇒小堀勇介
シドニー卿:英軍人。コリンナに愛⇒伊藤貴之
ドン・プロフォンド:文学者⇒久保田真澄
トロムボノク男爵:独陸軍少佐⇒谷友博
ドン・アルバーロ:スペインの提督⇒須藤慎吾
ドン・プルデンツィオ:医者⇒三浦克次
ドン・ルイジーノ:フォ〜夫人のいとこ⇒井出司
デリア:ギリシャ孤児。コリンナ下女⇒楠野麻衣
マッダレーナ:女中頭⇒牧野真由美
モデスティーナ:フォ〜夫人の小間使い⇒丸尾有香
ゼフィリーノ:使者⇒山内政幸
アントニオ:給仕長⇒岡野守
ほか

ロッシーニ:歌劇「ランスへの旅」
オペラ全1幕〈字幕付きイタリア語上演〉

予定上演時間:約3時間
第Ⅰ部105分
 --休憩20分--
第Ⅱ部55分

藤原歌劇団公演に二期会・新国も参加した大掛かりなプロダクション。
独唱者17人に合唱がついて目まぐるしく賑やか。
幸い同じ藤原歌劇団の同じ演出による2015年の日生劇場版を観ていたので筋書きは覚えているが、初めての人には特段の説明もなく話が進むので置いてきぼりにされるかもしれない。
ま、それでも構わぬ歌こそ命の歌劇だ。

1825年パリ近郊の湯治場、と言っても高級ホテル。
フランス王シャルルのランスでの戴冠式見物の為に同じ宿に集った紳士淑女たち。そこであれやこれやのプチ・ドラマが繰り広げられる。目的のランス行きが不可能となるもパリでもお披露目が行われると聞き安堵して、とりあえずランスへの旅の費用として集めたお金で大宴会を開くことになった。
ここまでも一言もセリフはなく、レシタティーヴォとアリアの連発だ。ともかく、次から次と歌に次ぐ歌。

クライマックスの大宴会で紳士淑女は出身国にちなむ歌を交代で披露する。実は、集まった紳士淑女たちはそれぞれ異なる国の出身者なのだ。この辺が巧い設定だ。

ドイツ人の男爵はドイツ賛歌、
ポーランドの公爵夫人はポロネーズ、
ロシアの伯爵はロシア賛歌、
スペインの海軍提督はスペインのカンツォーネ、
イギリス軍人は英国国歌、
フランスの伯爵夫人と騎士は二重唱でブルボン王家賛歌、
ティロル出身の夫人はヨーデル颯民謡
を歌い継ぎ、シメに即興詩人が全員の投票によって決まったお題を基に即興で「シャルル王」賛歌を歌い、最後は全員で「シャルル王」賛歌を歌って華やかに幕。

主要な17人の歌手の中には何度も聴いている人もいるが初めて聞く名前もあった。だが、みんな巧いことにいつもながら驚く。よく通る声で、ベルカントの難しそうな細かく早い装飾をコロコロ歌う。
独唱から二重唱、六重唱、果ては14人、17人の強力な合唱も実に聴き応えがあった。

中でも一番は主役格の砂川涼子。
この人はホンに何度も聴いているけど、今日はその実力を思い知らされた感がある。今年はまだ日生劇場の「トスカ」、紀尾井ホールでのリサイタルを追っかけなくちゃ!


♪2019-133/♪新国立劇場-09

2019年9月4日水曜日

東京都交響楽団 第885回 定期演奏会Bシリーズ

2019-09-04 @サントリーホール


大野和士:指揮
東京都交響楽団

ヴェロニカ・エーベルレ:バイオリン*

【若杉弘没後10年記念】
ベルク:バイオリン協奏曲《ある天使の思い出に》*
ブルックナー:交響曲第9番ニ短調 WAB109(ノヴァーク版)
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プロコフィエフ:無伴奏バイオリン・ソナタから第2楽章*

今日は偶々ブルックナー195歳の誕生日だったが、プログラムには書いてなかった。その一方で、プログラムには若杉弘没後10年は銘打ってあったが、今日の演目との関係は何にもなかったようだ。
ま、そんな事どうでもいいのだけど。

久しく都響不信感が募っていたが、今日はさっぱりと解消してくれた。

「湿度が高いとホールは良く鳴る」という僕の仮説が当たってサントリーホールにしてはとても良い響きだった。これも都響の腕を高らしめた一因だろう。

まず、ベルクのバイオリン協奏曲。以前、N響+ジュミ・カンで聴いたことはあったがその時はつまらなく感じたが、今回は結構楽しめた。これで3度目聴くこととなったエーベルレの技量も(音圧を除き)良かった。

何より都響の演奏が繊細で良かった。
非調性音楽はだいたい嫌いだ。この曲は12音音階を基にして作曲されているようだが、その割には穏やかで無闇に意表を突くようなところも少なく嫌味がない。何より独自の和声が綺麗だ。
ただ、2楽章の3挺のバイオリンが絡み合う部分など、肝心の音の遣り取りがオーケストラに隠れてよく聴こえなかったのは残念。

メインがブルックナー。
これが過去の鬱憤を晴らす上出来!

冒頭の弦楽器のみの弱音トレモロ…所謂ブルックナー開始から管楽器が入るところが穏やかで良かった。ここをファンファーレみたいに大音量でかき乱す演奏も少なからず。
ここが自然で綺麗に滑りだしたので、あとはなんだか安心して聴いておられた。

今日は弦のアンサンブルも綺麗だったし、管と弦の織りなす響きも久しぶりに美しかった。都響は、やはり力があるのか。

それにしても、ブルックナーは何故かくも劇的で緊張感を強いる音楽なのだろう。未完成で終わってしまったのはむしろ正解だろう。

♪2019-132/♪サントリーホール-05

2019年9月2日月曜日

みなとみらいアフタヌーンコンサート2019後期 〜「カリスマ・バイオリニスト at みなとみらい」 石田泰尚 バイオリン・リサイタル

2019-09-02 @みなとみらいホール


石田泰尚:バイオリン
中島剛:ピアノ

スメタナ:「わが故郷より」
 第1曲イ長調
 第2曲と短調
フランク:バイオリン・ソナタ イ長調
クライスラー:クープランのスタイルによる才たけた貴婦人/道化役者
ファリャ(クライスラー編):スペイン舞曲第1番(歌劇「はかなき人生」から)
ピアソラ:アディオス・ノニーノ
     フラカナーパ
     天使のミロンガ
     現代のコンサート
     ル・グラン・タンゴ 
--------------
クライスラー:愛の悲しみ
ブラームス:ハンガリー舞曲第6番
ハムリッシ:映画「追憶」のテーマ
シュニトケ:タンゴ
ピアソラ:リベルタンゴ
プッチーニ:誰も寝てはならぬ

超売れっ子の石田泰尚!神奈川フィルの名物コン・マスでもあるが、最近は独奏・室内楽で予定が目白押しだ。人気があるからいつもほぼ満席。今日も大入り袋が出ただろう。

石田兄やんのバイオリンは強面ぶった外見と正反対で、実に繊細で美しい。ほぼ1曲ごとに調弦するのも美音への拘りか。多少は照れ隠しもあるな。ホンに照れ屋なのでおかしいくらいだ。

石田・中島のコンビのリサイタルは3年前に同じみなとみらいホールで聴いた。その時もフランクのソナタを演奏した。2人ともお気に入りなのだろう。僕もバイオリン・ソナタの中では大好きなものの一つだから、これが聴けたのは良かった。

最近、石田がよく弾くピアソラは特殊奏法も交えて面白い。だんだんと自家薬籠中のものにしているようだ。

ピアソラ5連発の後は、アンコール5曲もサービス。アンコールでは2回も衣装を変えてこれも観客の拍手喝采を受けていた。
何しろご婦人方には格別の人気者なのだ。

ともかく、美しい音色で名曲をたっぷり聴いて大満足!

♪2019-131/♪みなとみらいホール-36

2019年9月1日日曜日

国立演芸場開場四十周年記念 9月上席

2019-09-01@国立演芸場


落語            昔昔亭全太郎⇒やかん
落語            昔昔亭A太郎⇒罪と罰
落語            柳亭芝樂⇒のっぺらぼう
落語            昔々亭慎太郎⇒家族旅行作文
曲芸   丸一小助・小時
落語            桂小文治⇒包丁
     ―仲入り―
コント         D51
落語            桂枝太郎⇒茶の湯
奇術            瞳ナナ
落語            昔昔亭桃太郎⇒結婚相談所

いつもながらに桃太郎の下手さ加減に白ける。もう、寝たふりするしかない。
コントD51も見事につまらない。
みんな長いキャリアを積んできたのにお客の心理を理解していない。お客の知性にもはるか及ばない。

が、それでも笑い、拍手するお客がいるのだから困ったものだ。昨今の落語ブームは芸人をダメにする一方だ。

昔昔亭一門はほとんど下手だが、前座の全太郎が真打連中よりうまいのが救い!


♪2019-130/♪国立演芸場-12