2019-05-26 @みなとみらいホール
セバスティアン・ヴァイグレ:指揮
読売日本交響楽団
ユリア・ハーゲン:チェロ*
ワーグナー:楽劇「ニュルンベルクのマイスタージンガー」第1幕への前奏曲
シューマン:チェロ協奏曲イ短調 作品129*
ベートーベン:交響曲第3番変ホ長調 作品55「英雄」
----------------
J.S.バッハ:無伴奏チェロ組曲第1番からサラバンド*
シューマン:チェロ協奏曲は音色は見事に美しいが、まるで野性味無し。教則本付属CDを聴いているようで(聴いたことはないが)味気無し。ハーゲン・カルテットとして、また単独でも活躍しているクレメンス・ハーゲンの娘さんだそうだ。クレメンスの方はいずれも音楽堂で2度聴いた。精緻で、かつ、野性味もある。
ユリアはまだまだパパから学ぶべきものが多いようだ。
ベートーベン「英雄」はヴァイグレが弄りすぎた。
テンポ・強弱・表情変化が大袈裟だ。12型のコンパクトな編成は何の為?こんな演奏なら16型倍管でやればいい!
同じ場所での昨日の日フィルが余りに上出来故に比較すると残念な出来という事になるが、オケのせいでは無い。むしろ弦楽アンサンブルは昨日の日フィル以上に厚く美しかった。
ヴァイグレは今季から常任指揮者に就任した。指揮者は余り急激に独自色を求めてはいけないね。時間をかけてオケを自分色に染めてください。受け入れられたら…だけど。
今日のコンマスは日下紗矢子と告知されていたので楽しみにしていたのに小森谷君に急遽変更。我が百済観音も次席に入っていたのに何故?
ヴァイグレのこねくり回したベートーベンなんて弾いてられないわ!というのが理由では…とこれは邪推だけど。
♪2019-070/♪みなとみらいホール-20
2019年5月26日日曜日
2019年5月25日土曜日
日本フィルハーモニー交響楽団 第347回横浜定期演奏会
2019-05-25 @みなとみらいホール
飯守泰次郎:指揮
日本フィルハーモニー交響楽団
上原彩子:ピアノ*
ベートーベン:《レオノーレ》序曲第3番 op.72b
シューマン:ピアノ協奏曲イ短調 op.54*
ベートーベン:交響曲第5番ハ短調 op.67《運命》
-----アンコール-----
シューマン:「ウィーンの謝肉祭」から第4曲「間奏曲」*
シューベルト:「ロザムンデ」間奏曲
直前に英国ロイヤル・オペラ・シネマ「運命の力」(ヒロインはレオノーラ)を観た後に「レオノーレ3番」とは妙な暗合だ。
今日の楽しみは上原彩子のシューマンのピアノ協奏曲。
この曲は、冒頭に"返し"のついた針に食いついた魚が釣り上げられるようなマゾ的快感から始まる。彼女の演奏はいつも熱い。隅々まで気合が入っていて、ピアノとオケが絡み合う協奏曲を聴く悦びが堪能できる。
後半。
おまけのつもりでいた「運命」が只者ではなかった。
今日の日フィルの弦は硬質だが、シャキッと揃って小気味良い。泰次郎師匠の彫琢は隅々までゆきとどき、楽章が進むにつれ音楽が大きくなってゆく。
明瞭な輪郭がヴィヴィッドな音楽を形作って忘れられない名演になった。耳タコの「運命」だが、やはりこれはすごい名曲だなと改めて畏れ入った。
ところで、第1楽章268小節目、オーボエのソロが後半聴きなれないメロディだったように思ったが、気のせいだったのかな。
♪2019-069/♪みなとみらいホール-19
飯守泰次郎:指揮
日本フィルハーモニー交響楽団
上原彩子:ピアノ*
ベートーベン:《レオノーレ》序曲第3番 op.72b
シューマン:ピアノ協奏曲イ短調 op.54*
ベートーベン:交響曲第5番ハ短調 op.67《運命》
-----アンコール-----
シューマン:「ウィーンの謝肉祭」から第4曲「間奏曲」*
シューベルト:「ロザムンデ」間奏曲
直前に英国ロイヤル・オペラ・シネマ「運命の力」(ヒロインはレオノーラ)を観た後に「レオノーレ3番」とは妙な暗合だ。
今日の楽しみは上原彩子のシューマンのピアノ協奏曲。
この曲は、冒頭に"返し"のついた針に食いついた魚が釣り上げられるようなマゾ的快感から始まる。彼女の演奏はいつも熱い。隅々まで気合が入っていて、ピアノとオケが絡み合う協奏曲を聴く悦びが堪能できる。
後半。
おまけのつもりでいた「運命」が只者ではなかった。
今日の日フィルの弦は硬質だが、シャキッと揃って小気味良い。泰次郎師匠の彫琢は隅々までゆきとどき、楽章が進むにつれ音楽が大きくなってゆく。
明瞭な輪郭がヴィヴィッドな音楽を形作って忘れられない名演になった。耳タコの「運命」だが、やはりこれはすごい名曲だなと改めて畏れ入った。
ところで、第1楽章268小節目、オーボエのソロが後半聴きなれないメロディだったように思ったが、気のせいだったのかな。
♪2019-069/♪みなとみらいホール-19
2019年5月24日金曜日
横浜バロック室内合奏団定期演奏会90回 〜ドイツバロックの華
2019-05-24 @みなとみらいホール
Vn小笠原伸子*5、齋藤亜紀*2、有馬希和子*6、大河内涼子*1
Va中島久美、三木冬子
Vc中垣文子、間瀬利雄
Cb大西雄二
Cemb平野智美
Fg山上貴司*3
ナレーション:二宮亮*4
J.S.バッハ:バイオリン協奏曲第1番イ短調BWV1041 独奏Vn*1
J.S.バッハ:バイオリン協奏曲第2番ホ長調BWV1042 独奏Vn*2
テレマン:食卓の音楽〜第2集第2曲四重奏曲ニ短調TWV43d1 Fg*3
テレマン:「忠実な楽長」からガリバー組曲TWV43 : 108*4
1序曲
2小人のシャコンヌ
3巨人のジーグ
4空飛ぶ島ラピュータの人々とお供のたたき役の夢想曲
5賢いフィヌム人のルーレと野蛮なヤフーの乱舞
J.S.バッハ:2つのバイオリンのための協奏曲ニ短調BWV1043 独奏Vn*5、6
今季から定期会員に。弦9人+通低1人というこじんまり編成でバッハのバイオリン協奏曲全3曲とテレマンの作品。
バッハはいずれもお馴染みの作品だが、テレマンは食卓の音楽に聴き覚えがあったくらい。いずれにせよ、どれを聴いてもまあ、よく似たものだけど。
クラシック音楽鑑賞は、オーケストラ定期だけではなく、アフタヌーンコンサート、クラシックマチネ(以上みみH)、モーツァルトマチネ、ランチタイムコンサート(以上ミューザ)などで、器楽〜室内楽〜小編成合奏団なども定期的に聴いているが、バロック音楽はどのコンサートでも主力に取り上げることはないのでこの合奏団を聴くのは良い機会だ。定期演奏会といっても年に4回だけだが、これを機にこれからこの分野も広がってゆくだろう。
ロマン派はもちろん古典派と比べてもゆったりのんびりした音楽だ。あまり音がどうの、アンサンブルがどうのと批判的な見方をせずに、おやつを食べるような感覚で楽しむことにしよう。
♪2019-068/♪みなとみらいホール-18
Vn小笠原伸子*5、齋藤亜紀*2、有馬希和子*6、大河内涼子*1
Va中島久美、三木冬子
Vc中垣文子、間瀬利雄
Cb大西雄二
Cemb平野智美
Fg山上貴司*3
ナレーション:二宮亮*4
J.S.バッハ:バイオリン協奏曲第1番イ短調BWV1041 独奏Vn*1
J.S.バッハ:バイオリン協奏曲第2番ホ長調BWV1042 独奏Vn*2
テレマン:食卓の音楽〜第2集第2曲四重奏曲ニ短調TWV43d1 Fg*3
テレマン:「忠実な楽長」からガリバー組曲TWV43 : 108*4
1序曲
2小人のシャコンヌ
3巨人のジーグ
4空飛ぶ島ラピュータの人々とお供のたたき役の夢想曲
5賢いフィヌム人のルーレと野蛮なヤフーの乱舞
J.S.バッハ:2つのバイオリンのための協奏曲ニ短調BWV1043 独奏Vn*5、6
今季から定期会員に。弦9人+通低1人というこじんまり編成でバッハのバイオリン協奏曲全3曲とテレマンの作品。
バッハはいずれもお馴染みの作品だが、テレマンは食卓の音楽に聴き覚えがあったくらい。いずれにせよ、どれを聴いてもまあ、よく似たものだけど。
クラシック音楽鑑賞は、オーケストラ定期だけではなく、アフタヌーンコンサート、クラシックマチネ(以上みみH)、モーツァルトマチネ、ランチタイムコンサート(以上ミューザ)などで、器楽〜室内楽〜小編成合奏団なども定期的に聴いているが、バロック音楽はどのコンサートでも主力に取り上げることはないのでこの合奏団を聴くのは良い機会だ。定期演奏会といっても年に4回だけだが、これを機にこれからこの分野も広がってゆくだろう。
ロマン派はもちろん古典派と比べてもゆったりのんびりした音楽だ。あまり音がどうの、アンサンブルがどうのと批判的な見方をせずに、おやつを食べるような感覚で楽しむことにしよう。
♪2019-068/♪みなとみらいホール-18
投稿者
みつばち先生
ラベル:
★みなとみらいホール,
★横浜バロック室内合奏団,
J.S.バッハ,
テレマン,
室内楽,
小笠原伸子
2019年5月19日日曜日
華麗なるコンチェルトシリーズ〜絢爛たるフレンチ・デュオ 児玉麻里&児玉桃
2019-05-19 @みなとみらいホール
熊倉優:指揮
神奈川フィルハーモニー管弦楽団
児玉麻里:ピアノ*
児玉桃:ピアノ*
フォーレ:組曲「ペレアスとメリザンド」から前奏曲、糸を紡ぐ女、シシリエンヌ、メリザンドの死
サン=サーンス:動物の謝肉祭*
フォーレ:ドリー組曲*(連弾)
プーランク:2台のピアノのための協奏曲ニ短調FP61*
---------------
チャイコフスキー:「くるみ割り人形」から「金平糖の踊り」*
児玉桃は以前、みなとみらいホールで聴いたことがあった。やはりフランス音楽だった。
児玉麻里は初めて。
もっとも、今回はピアノデュオと連弾なので、各人の特徴…があるとしても聴き分けられなかったと思う。
最初にオケだけでフォーレの組曲「ペレアスとメリザンド」から前奏曲、糸を紡ぐ女、シシリエンヌ、メリザンドの死が演奏された。「シシリエンヌ」は器楽曲としても色んな形(特にチェロとピアノ)で演奏されるので、よく知っていたが、他の曲は都響、N響などで何度も聴いているのに、全く覚えていなかった。
「動物の謝肉祭」から児玉姉妹の登場だ。
2台のピアノとオーケストラのための作品なのでピアノはお互いが向かい合わせだ。下手が姉の麻里、上手が妹の桃で、この配置はプーランクでも同じ。最後のアンコールでは上・下が入れ替わった。因みに1台のピアノを2人で弾く連弾では高域が麻里、低域が桃の受け持ちだった。
「動物の謝肉祭」では室内オーケストラのような小規模編成の神奈川フィルが実に良い響きだった。
この曲も初めてではなく何度も聴いているが、オケは弦5部のほかは管楽器がフルートとクラリネット各1本に鉄筋・木琴?各1台ずつという編成で、弦の規模も全員で20名くらいだった。元々、そういう編成で書かれているらしいが、僕のあやふやな記憶ではこれまで聴いたオケの編成はもっと大掛かりだったように思うがどうだったのだろう。
ま、ともかく、その小規模オケの弦のアンサンブルが、あまり高域が出てこないということもあって、心地の良いこと。ここにピアノが強打した時に、えも言われぬシンフォニックな響が生まれる。
ドリー組曲はピアノだけの連弾曲。短い6曲で構成されている。名前に馴染みはなかったが、始まってみると、第1曲目の「子守歌」はよく知っている曲だった。これはバイオリンやチェロとピアノの作品としてよく演奏される作品だ。もっとも、第2曲以降は知らなかった。技術的にも多分子供でも弾けるような優しい音楽だ。
プーランクは珍しい。
ほぼ3年前に同じ神奈川フィル(ピアノ:田村響&佐藤卓史)で聴いたことがあったが、全然覚えていない。とはいえ、面白い音楽ではあった。
第1楽章は現代のミニマル音楽の先駆けのようでもあるが、何だか泥臭いところがある。
第2楽章はモーツァルトのピアノ協奏曲第20番第2楽章のパロディみたいだ。
第3楽章もプーランクの過去作を引用しているらしいが、どことなくお遊びのような雰囲気だ。
アンコールだけ、フランスものではなかった。彼女たちは子供の頃からフランスで育って、桃は今もパリに住んでいるらしいが、全体として、フランスの香りがしたのかどうかは当方の鼻が鈍いのでよく分からないが、楽しめるコンサートではあった。
♪2019-067/♪みなとみらいホール-17
熊倉優:指揮
神奈川フィルハーモニー管弦楽団
児玉麻里:ピアノ*
児玉桃:ピアノ*
フォーレ:組曲「ペレアスとメリザンド」から前奏曲、糸を紡ぐ女、シシリエンヌ、メリザンドの死
サン=サーンス:動物の謝肉祭*
フォーレ:ドリー組曲*(連弾)
プーランク:2台のピアノのための協奏曲ニ短調FP61*
---------------
チャイコフスキー:「くるみ割り人形」から「金平糖の踊り」*
児玉桃は以前、みなとみらいホールで聴いたことがあった。やはりフランス音楽だった。
児玉麻里は初めて。
もっとも、今回はピアノデュオと連弾なので、各人の特徴…があるとしても聴き分けられなかったと思う。
最初にオケだけでフォーレの組曲「ペレアスとメリザンド」から前奏曲、糸を紡ぐ女、シシリエンヌ、メリザンドの死が演奏された。「シシリエンヌ」は器楽曲としても色んな形(特にチェロとピアノ)で演奏されるので、よく知っていたが、他の曲は都響、N響などで何度も聴いているのに、全く覚えていなかった。
「動物の謝肉祭」から児玉姉妹の登場だ。
2台のピアノとオーケストラのための作品なのでピアノはお互いが向かい合わせだ。下手が姉の麻里、上手が妹の桃で、この配置はプーランクでも同じ。最後のアンコールでは上・下が入れ替わった。因みに1台のピアノを2人で弾く連弾では高域が麻里、低域が桃の受け持ちだった。
「動物の謝肉祭」では室内オーケストラのような小規模編成の神奈川フィルが実に良い響きだった。
この曲も初めてではなく何度も聴いているが、オケは弦5部のほかは管楽器がフルートとクラリネット各1本に鉄筋・木琴?各1台ずつという編成で、弦の規模も全員で20名くらいだった。元々、そういう編成で書かれているらしいが、僕のあやふやな記憶ではこれまで聴いたオケの編成はもっと大掛かりだったように思うがどうだったのだろう。
ま、ともかく、その小規模オケの弦のアンサンブルが、あまり高域が出てこないということもあって、心地の良いこと。ここにピアノが強打した時に、えも言われぬシンフォニックな響が生まれる。
プーランクは珍しい。
ほぼ3年前に同じ神奈川フィル(ピアノ:田村響&佐藤卓史)で聴いたことがあったが、全然覚えていない。とはいえ、面白い音楽ではあった。
第1楽章は現代のミニマル音楽の先駆けのようでもあるが、何だか泥臭いところがある。
第2楽章はモーツァルトのピアノ協奏曲第20番第2楽章のパロディみたいだ。
第3楽章もプーランクの過去作を引用しているらしいが、どことなくお遊びのような雰囲気だ。
アンコールだけ、フランスものではなかった。彼女たちは子供の頃からフランスで育って、桃は今もパリに住んでいるらしいが、全体として、フランスの香りがしたのかどうかは当方の鼻が鈍いのでよく分からないが、楽しめるコンサートではあった。
♪2019-067/♪みなとみらいホール-17
2019年5月17日金曜日
新国立劇場オペラ「ドン・ジョヴァンニ」
2019-05-17 @新国立劇場
指揮:カーステン・ヤヌシュケ
演出:グリシャ・アサガロフ
美術・衣裳:ルイジ・ペーレゴ
照明:マーティン・ゲプハルト
再演演出:三浦安浩
舞台監督:斉藤美穂
東京フィルハーモニー交響楽団
新国立劇場合唱団
ドン・ジョヴァンニ⇒ニコラ・ウリヴィエーリ
騎士長⇒妻屋秀和
レポレッロ⇒ジョヴァンニ・フルラネット
ドンナ・アンナ⇒マリゴーナ・ケルケジ
ドン・オッターヴィオ⇒フアン・フランシスコ・ガテル
ドンナ・エルヴィーラ⇒脇園彩
マゼット⇒久保和範
ツェルリーナ⇒九嶋香奈枝
モーツァルト:オペラ「ドン・ジョヴァンニ」
全2幕〈イタリア語上演/字幕付〉
予定上演時間:約3時間20分
第Ⅰ幕95分
--休憩25分--
第Ⅱ幕80分
モーツァルトの歌劇以外の音楽は知る限り全部楽しめるのに、歌劇は殆ど感情移入できない。分けてもドン・ジョヴァンニは何度もいろんな演出で観ているけど楽しめない。
それは、登場人物の誰に対しても共感できないからだ。魅力のない連中ばかりがあれやこれやと騒がしいだけ。
もう一つは、完全に女性蔑視の物語だが、世の女性たちはどんな気持ちでこの作品を鑑賞するのだろう?
レポレッロとマゼットの男声2人の低域の歌い始めは声が出ていなかった。今日が初日だから調子が出なかったか。
ドン・ジョヴァンニ(N.ウリヴィエーリ)と妻屋は好演。女声陣は脇園、九嶋の日本勢を含めよく声が出ていた。東フィルも良し。
帰宅後気がついたが、N.ウリヴィエーリって、昨年の日生劇場での藤原歌劇団による「ドン・ジョヴァンニ」でもタイトルロールを歌っていたね。どうも顔に見覚えがあったよ。
♪2019-066/♪新国立劇場-05
指揮:カーステン・ヤヌシュケ
演出:グリシャ・アサガロフ
美術・衣裳:ルイジ・ペーレゴ
照明:マーティン・ゲプハルト
再演演出:三浦安浩
舞台監督:斉藤美穂
東京フィルハーモニー交響楽団
新国立劇場合唱団
ドン・ジョヴァンニ⇒ニコラ・ウリヴィエーリ
騎士長⇒妻屋秀和
レポレッロ⇒ジョヴァンニ・フルラネット
ドンナ・アンナ⇒マリゴーナ・ケルケジ
ドン・オッターヴィオ⇒フアン・フランシスコ・ガテル
ドンナ・エルヴィーラ⇒脇園彩
マゼット⇒久保和範
ツェルリーナ⇒九嶋香奈枝
モーツァルト:オペラ「ドン・ジョヴァンニ」
全2幕〈イタリア語上演/字幕付〉
予定上演時間:約3時間20分
第Ⅰ幕95分
--休憩25分--
第Ⅱ幕80分
モーツァルトの歌劇以外の音楽は知る限り全部楽しめるのに、歌劇は殆ど感情移入できない。分けてもドン・ジョヴァンニは何度もいろんな演出で観ているけど楽しめない。
それは、登場人物の誰に対しても共感できないからだ。魅力のない連中ばかりがあれやこれやと騒がしいだけ。
もう一つは、完全に女性蔑視の物語だが、世の女性たちはどんな気持ちでこの作品を鑑賞するのだろう?
レポレッロとマゼットの男声2人の低域の歌い始めは声が出ていなかった。今日が初日だから調子が出なかったか。
ドン・ジョヴァンニ(N.ウリヴィエーリ)と妻屋は好演。女声陣は脇園、九嶋の日本勢を含めよく声が出ていた。東フィルも良し。
帰宅後気がついたが、N.ウリヴィエーリって、昨年の日生劇場での藤原歌劇団による「ドン・ジョヴァンニ」でもタイトルロールを歌っていたね。どうも顔に見覚えがあったよ。
♪2019-066/♪新国立劇場-05
2019年5月16日木曜日
国立文楽劇場開場35周年記念 人形浄瑠璃文楽05月公演 通し狂言「妹背山婦女庭訓」第2部
2019-05-16 @国立劇場
通し狂言「妹背山婦女庭訓」
(いもせやまおんなていきん)
●第二部(午後3時45分開演〜午後9時終演予定)
三段目
妹山背山の段
背山:千歳太夫・藤太夫<文字久太夫改>/藤蔵・富助
妹山:呂勢太夫・織太夫/清助・清治*・清公
四段目
杉酒屋の段
津駒太夫/宗助
道行恋苧環(みちゆきこいのおだまき)
芳穂太夫・靖太夫・希太夫・咲寿太夫・
碩太夫/勝平・清丈・寛太郎・錦吾・燕二郎
鱶七上使の段
藤太夫/清馗
姫戻りの段
小住太夫/友之助
金殿の段
呂太夫/團七
人形▶簑紫郎・簑助*・玉助・玉男・和生*・一輔・
清十郎・勘十郎・分司・玉志・ほか
*人間国宝
第2部は「妹山背山の段」から始まる。話は、序盤で出会った若い久我之助と雛鳥の、両家(の親)が争っているが故に恋を成就できない悲劇の物語だ。どこが「大化の改新」と繋がるのか、これは相当無理がある。しかし、ここでは、そんなことはどうでも良い。最終的にはそれなりに繋がるのだから。
さて、第1部の開幕前に客席に入るとすぐ気がついたことは、太夫・三味線が座る「床」が、今回の公演では2カ所にあるということだ。通常は舞台上手側の客席に張り出している。今回は、下手にも全く同様の「床」が誂えてあった。左右対照に向かい合っているのだ。こんな形を見るのは初めてなので、どういう風に使うのだろうと、疑問に思っていたが、第1部では結局使われなかった。
第2部冒頭の「妹山背山の段」ではその両方の床に太夫と三味線が位置した。舞台上は中央に吉野川が舞台奥から客席側に向かって流れている。川を挟んで下手が妹山側で、こちらに雛鳥が住む太宰の館があり、上手は背山側で、大判事の館には久我之助が住んでいる。互いに顔は見合わすことができるが、川を渡ることは禁じられている。
この2人に、それぞれの家の立場の確執が元で悲劇が生ずる。
それを、左右の床で語り分け、掛け合うのが素晴らしい。
この段の三味線も義太夫も人形も、悲劇的な筋書きも相まって鳥肌ものの緊張が続く。この段だけで休憩なしの約2時間という長丁場。いやはや興奮の連続だ。
ここでは、千歳太夫、藤太夫、呂勢太夫、織太夫の義太夫も人間国宝・鶴澤清治ほかの三味線も迫力満点でゾクゾクしてくる。
人形の方も、吉田簑助・吉田和生と人間国宝が登場し、文楽界の3人しかいない人間国宝が全員、この段に投入されているのだ。この贅沢感は目眩がするほどの興奮をもたらしてくれる。
が、この段が終わると、物語はまた木に竹継いだような運びになる。
藤原鎌足の息子・藤原淡海(求馬)を巡る、彼の政敵・蘇我入鹿の妹・橘姫と酒屋の娘・お三輪の三角関係の話が続き、その過程で女性の守るべき教え=「婦女庭訓」のエピソードがほんの少し登場してタイトルの辻褄を合わせる。
橘姫を追って入鹿の屋敷に入った求馬をお三輪も追いかけたが、彼女にはその屋敷の中で思いもよらぬ運命が待っていた。
全体としてはかなり無理のある継ぎ接ぎだらけの話なのだけど、最終的には藤原勢が入鹿を追い詰めるということで、大化の改新の大筋は保っている。また、継ぎ接ぎを構成するそれぞれの話が、各個独立して面白いので、全体の整合性はともかく、大いに楽しめる。いやはやびっくりするほど楽しめる。
♪2019-065/♪国立劇場-07
通し狂言「妹背山婦女庭訓」
(いもせやまおんなていきん)
●第二部(午後3時45分開演〜午後9時終演予定)
三段目
妹山背山の段
背山:千歳太夫・藤太夫<文字久太夫改>/藤蔵・富助
妹山:呂勢太夫・織太夫/清助・清治*・清公
四段目
杉酒屋の段
津駒太夫/宗助
道行恋苧環(みちゆきこいのおだまき)
芳穂太夫・靖太夫・希太夫・咲寿太夫・
碩太夫/勝平・清丈・寛太郎・錦吾・燕二郎
鱶七上使の段
藤太夫/清馗
姫戻りの段
小住太夫/友之助
金殿の段
呂太夫/團七
人形▶簑紫郎・簑助*・玉助・玉男・和生*・一輔・
清十郎・勘十郎・分司・玉志・ほか
*人間国宝
さて、第1部の開幕前に客席に入るとすぐ気がついたことは、太夫・三味線が座る「床」が、今回の公演では2カ所にあるということだ。通常は舞台上手側の客席に張り出している。今回は、下手にも全く同様の「床」が誂えてあった。左右対照に向かい合っているのだ。こんな形を見るのは初めてなので、どういう風に使うのだろうと、疑問に思っていたが、第1部では結局使われなかった。
第2部冒頭の「妹山背山の段」ではその両方の床に太夫と三味線が位置した。舞台上は中央に吉野川が舞台奥から客席側に向かって流れている。川を挟んで下手が妹山側で、こちらに雛鳥が住む太宰の館があり、上手は背山側で、大判事の館には久我之助が住んでいる。互いに顔は見合わすことができるが、川を渡ることは禁じられている。
この2人に、それぞれの家の立場の確執が元で悲劇が生ずる。
それを、左右の床で語り分け、掛け合うのが素晴らしい。
この段の三味線も義太夫も人形も、悲劇的な筋書きも相まって鳥肌ものの緊張が続く。この段だけで休憩なしの約2時間という長丁場。いやはや興奮の連続だ。
ここでは、千歳太夫、藤太夫、呂勢太夫、織太夫の義太夫も人間国宝・鶴澤清治ほかの三味線も迫力満点でゾクゾクしてくる。
人形の方も、吉田簑助・吉田和生と人間国宝が登場し、文楽界の3人しかいない人間国宝が全員、この段に投入されているのだ。この贅沢感は目眩がするほどの興奮をもたらしてくれる。
が、この段が終わると、物語はまた木に竹継いだような運びになる。
藤原鎌足の息子・藤原淡海(求馬)を巡る、彼の政敵・蘇我入鹿の妹・橘姫と酒屋の娘・お三輪の三角関係の話が続き、その過程で女性の守るべき教え=「婦女庭訓」のエピソードがほんの少し登場してタイトルの辻褄を合わせる。
橘姫を追って入鹿の屋敷に入った求馬をお三輪も追いかけたが、彼女にはその屋敷の中で思いもよらぬ運命が待っていた。
全体としてはかなり無理のある継ぎ接ぎだらけの話なのだけど、最終的には藤原勢が入鹿を追い詰めるということで、大化の改新の大筋は保っている。また、継ぎ接ぎを構成するそれぞれの話が、各個独立して面白いので、全体の整合性はともかく、大いに楽しめる。いやはやびっくりするほど楽しめる。
♪2019-065/♪国立劇場-07
国立文楽劇場開場35周年記念 人形浄瑠璃文楽05月公演 通し狂言「妹背山婦女庭訓」第1部
2019-05-16 @国立劇場
通し狂言「妹背山婦女庭訓」(いもせやまおんなていきん)
●第一部(午前10時30分開演)
大 序
大内の段
碩太夫・亘太夫・小住太夫・咲寿太夫/
清允・燕二郎・錦吾・清公
小松原の段
芳穂太夫・咲寿太夫・南都太夫・
文字栄太夫・津国太夫/團吾
蝦夷子館の段
口:亘太夫/清公
奥:三輪太夫/清友
二段目
猿沢池の段
希太夫/友之助
鹿殺しの段
碩太夫/錦吾
掛乞の段
睦太夫/寛太郎
万歳の段
織太夫/清志郎・清允
芝六忠義の段
切:咲太夫/燕三
三段目
太宰館の段
靖太夫/錦糸
人形▶玉佳・玉勢・紋臣・簑太郎・玉助・簑紫郎
玉男・文司・清十郎・玉也・勘次郎・
簑二郎・和馬・勘十郎・ほか
今月は、国立文楽劇場会場35周年の記念であり、令和に改元後最初の公演ということもあってか、日本で初めて元号が定められた「大化の改新」を題材にした超大作が、昼夜2部に及ぶ通し狂言として上演された。
第1部は10時半から。第2部終演は21時という時間割だが、これだけ長いと日を分けて鑑賞するのが普通だと思うが、今月はやたら忙しいので、1日で一挙に観てしまうことにした。もちろん幕間はあるし、1部終演後2部開演までにもお客の入れ替えの時間があるが、入館してしまえば出るまで拘束10時間半だ。
これはかなり体力が必要で、若干、不安もあったが、始まってみると実に面白くて、疲労など全然感じるどころではなかった。
この演目は、初めての鑑賞だ。およその筋書きは頭に入っていたが、まあ、登場人物が多く、最初のうちはなかなか彼らの関係性が飲み込めず、買ったプログラムの「人物相関図」などをチラチラ見ながら、なんとかついてゆくという感じだった。
ややこしいのは人間関係だけではなく、そもそもの筋書きがもう破天荒なのだ。
中大兄皇子(天智天皇)、藤原(中臣)鎌足側と、蘇我蝦夷・入鹿親子側との権力争いが大筋である(こういう狂言を「王代物」というらしい。)が、タイトルからしても違和感があるように、途中では室町か鎌倉の時代物風になったり、さらには江戸時代の世話物の様な話も加わり、元の大筋はだんだんとボケてゆき、まるで違う話が2つ3つ合わさっているようだ。
まあ、面白ければなんでもあり、という文楽・歌舞伎の庶民芸能の面目躍如だ。
第1部では文楽版ロメオとジュリエットとも言える久我之助(こがのすけ)と雛鳥の出会いを描く「小松原の段」、天智帝やその部下が大納言兼秋らが匿われているあばら家に掛け取りに来た商人とのトンチンカンなやりとりを描く「掛乞いの段」、親子の犠牲を描く「芝六忠義の段」が印象的だった。
♪2019-064/♪国立劇場-06
通し狂言「妹背山婦女庭訓」(いもせやまおんなていきん)
●第一部(午前10時30分開演)
大 序
大内の段
碩太夫・亘太夫・小住太夫・咲寿太夫/
清允・燕二郎・錦吾・清公
小松原の段
芳穂太夫・咲寿太夫・南都太夫・
文字栄太夫・津国太夫/團吾
蝦夷子館の段
口:亘太夫/清公
奥:三輪太夫/清友
二段目
猿沢池の段
希太夫/友之助
鹿殺しの段
碩太夫/錦吾
掛乞の段
睦太夫/寛太郎
万歳の段
織太夫/清志郎・清允
芝六忠義の段
切:咲太夫/燕三
三段目
太宰館の段
靖太夫/錦糸
人形▶玉佳・玉勢・紋臣・簑太郎・玉助・簑紫郎
玉男・文司・清十郎・玉也・勘次郎・
簑二郎・和馬・勘十郎・ほか
今月は、国立文楽劇場会場35周年の記念であり、令和に改元後最初の公演ということもあってか、日本で初めて元号が定められた「大化の改新」を題材にした超大作が、昼夜2部に及ぶ通し狂言として上演された。
第1部は10時半から。第2部終演は21時という時間割だが、これだけ長いと日を分けて鑑賞するのが普通だと思うが、今月はやたら忙しいので、1日で一挙に観てしまうことにした。もちろん幕間はあるし、1部終演後2部開演までにもお客の入れ替えの時間があるが、入館してしまえば出るまで拘束10時間半だ。
これはかなり体力が必要で、若干、不安もあったが、始まってみると実に面白くて、疲労など全然感じるどころではなかった。
この演目は、初めての鑑賞だ。およその筋書きは頭に入っていたが、まあ、登場人物が多く、最初のうちはなかなか彼らの関係性が飲み込めず、買ったプログラムの「人物相関図」などをチラチラ見ながら、なんとかついてゆくという感じだった。
ややこしいのは人間関係だけではなく、そもそもの筋書きがもう破天荒なのだ。
中大兄皇子(天智天皇)、藤原(中臣)鎌足側と、蘇我蝦夷・入鹿親子側との権力争いが大筋である(こういう狂言を「王代物」というらしい。)が、タイトルからしても違和感があるように、途中では室町か鎌倉の時代物風になったり、さらには江戸時代の世話物の様な話も加わり、元の大筋はだんだんとボケてゆき、まるで違う話が2つ3つ合わさっているようだ。
まあ、面白ければなんでもあり、という文楽・歌舞伎の庶民芸能の面目躍如だ。
第1部では文楽版ロメオとジュリエットとも言える久我之助(こがのすけ)と雛鳥の出会いを描く「小松原の段」、天智帝やその部下が大納言兼秋らが匿われているあばら家に掛け取りに来た商人とのトンチンカンなやりとりを描く「掛乞いの段」、親子の犠牲を描く「芝六忠義の段」が印象的だった。
♪2019-064/♪国立劇場-06


















